luni, 11 iunie 2018

„Ale noastre” și „ale lor”....work in progress


* Thumbscrew - Ours + Theirs -2 CD- (Cuneiform, 2018)
....Mary Halvorson (gtr), Michael Formanek (bass) & Thomas Fujiwara (drums)

Despre „Mary, Mary, So Contrary” (Can, „Monster Movie”, 1969), ca titlu-suport pentru interesanta „rising star” Mary Ocher a fost vorba nu demult pe blogul paralel ALBUME ILUSTRE DIN COLECȚII ANONIME. Nici („The Wind Cries Mary”)...Halvorson nu-i prima dată prezentă pe-aici, am semnalat-o ultima dată pe coperta revistei Downbeat care-a ales-o „chitarista anului” cu ocazia apariției lui:
  * Mary Halvorson - Code Girl (Firehouse 12, 2018)....în configurația Thumbscrew (trio) + 2 invitați, vocalista ”the unexpected natural phenomen” Amirtha Kidambi (capabilă să acopere un spectru vocal vast, de la punk la operă), respectiv trompetistul Ambrose Akinmusire. Pianistul Jason Moran spunea că Mary „sună astral și pământean în același timp”, încercând să-i descrie stilul unic care combină elementele improvizației libere cu formele tradiționale.

- Mary Halvorson Octet: ”Away With You”:
https://www.facebook.com/JazzDesk1/posts/570393909834608:0
- Mary Halvorson: ”Meltframe”:
https://www.facebook.com/JazzDesk1/posts/407613472779320:0

Revenind la noul 2 CD, pare un pas înapoi, dar nu e...
- CD1 oferă 9 piese proprii, câte 3 de fiecare membru Thumbscrew, albumul fiind dedicat Tatianei Formanek, mama basistului trecută în neființă la 90 ani în 2017 și care a fost și pe plan muzical un suport real pentru basist și anturajul său.
- CD2 include 10 „covers”, deci interpretări de piese ale altora.
Separația e însă una doar strict convențională, după cum explică M. Halvorson, „abordarea noastră rămânând unică și personală pe orice piesă, indiferent dacă-i de pe „Ours” sau „Theirs”. Printre cei cărora li se aduc mulțumiri îl recunoaștem pe chitaristul Liberty Ellman, foarte probabil inspirator de stil pentru mai tânăra Mary Halvorson.
- Thumbscrew, "Words That Rhyme With Spangle" from 'Ours' (Cuneiform Records):
https://www.youtube.com/watch?v=ouv4aEqrQLg


* Henry Threadgill Double Up Ensemble - Douple Up, Plays Double Up Plus (Pi Recordings, 2018)
.....Chitaristul Liberty Ellman (46 ani) apare de data asta la mixaj, masterizare și producător pe albumul cu 3 piane, 2 alto-saxofoane, cello, tubă, voce, etc...și pentru care saxofonistul flautist veteran de 74 ani doar compune muzica. Lipsa celor doi ca interpreți poate-i elementul cel mai surprinzător, dar e compensată (minus chitara) de restul consistent al formulei. Pe Ellman la chitară l-am regăsit însă pe noul album al tenor-sax-istului JD Allen „Love Stone” (SaVant, 2018).
Detalii despre ultimele albume H. Threadgill, inclusiv:
* Henry Threadgill 14 or 15 Kestra: Agg - Dirt...and More Dirt (Pi Recordings, 2018), aici:


* Marcus Miller - Laid Black (Blue Note, 2018)
* Jure Pukl (t-sax) – Doubtless (Whirlwind Recordings, 2018)
* Ben Vince (sax, UK) - Assimilation (Where To Now?, 2018)
* Jonathan Barber (dr, voc) - Vision Ahead (Vision Ahead Music, 2018)
* Uniting of Opposites (Tim Liken, Clem Alford & Ben Hazleton) - Ancient Lights (Tru Thoughts, 2018)
* Dimitrije Vasiljevic Quintet (Serbia) – Accidental Nomad (Ropeadope, 2018)

* Kiefer - Happysad (Stones Throw Records, 2018)...."Trip Hop, Electronic, Future Jazz"

* Mads la Cour’s Almugi (Denmark) - Hule (WhyPlayJazz, 2018)
Condus de cornetist/flugelhorn-istul Mads la Cour, 4-tetul dominant acustic danez, cu Lars Greve (clarinets, tenor sax), Mariusz Prasniewski (double bass) și Kasper Tom Christiansen (drums), poartă numele unui vechi termen scandinav, almugii fiind odinioară oameni liberi din regat care posedau calitatea generozității. Muzical, sunt momente care amintesc de clasicul 4-tet a lui Ornette Coleman cu Don Cherry, Charlie Haden și Chris Blackwell.

* Jon Hassell - Listening to Pictures (Pentimento Volume One) (2018)
La 81 ani trompetistul american dovedește din nou cât rămâne de important în minimalismul modern, de calibrul lui Philip Glass (care are tot 81 ani, cu 2 luni mai mare). Reeditarea în Germania a acestor 2 albume „clasice” pentru arealul Word/Ambiental:
       - Jon Hassell / Brian Eno - Fourth World Vol. 1: Possible Musics (1980, Remastered 2014), respectiv:
       - Jon Hassell ‎– Dream Theory In Malaya: Fourth World, Volume Two (1981, Remastered 2017)
...anticipa întru-câtva noul album, care continuă la fel de oniric și fascinant viziunea sonică cristalină, „visul” ritmurilor tribale și atmostera exotică peste care plutește anti-gravitațional inovativa sa trompetă filtrată electronic. Dacă artistul ar adăugat la titulatură „Fourth World Vol. 3” nu s-ar fi mirat nimeni, dar și-așa, el lasă oricum loc pentru cel puțin un viitor Pentimento Volume Two.


Dezamăgiri:
* Colin Stetson - Hereditary -Original Motion Picture Soundtrack- (Milan Records, 2018)
* Oren Ambarchi, Kassel Jaeger & James Rushford - Face Time (Black Truffle, 2018)


Recuperări:
* ØY (Germany) - Space Diaspora (Crammed Discs, 2016)...."Afro-pop, tribal jazz, "Øyxploatation" electronic opera"
* ØY [Joy Frempong (Ghana/Swiss) & Lleluja-Ha] - No Problem Saloon (Crammed Discs, 2014)





vineri, 1 iunie 2018

„Keep on the good work”, Kip

* Kip HanrahanCrescent Moon Waning (American Clavé, 2017)....„latin jazzvangarde”
Ca fan „înrăit” încă din anii '80 al mai puțin muzicianului de jazz (în sensul obișnuit) cât mai ales al catalizatorului evreu/irlandez crescut printre portoricanii din rău famatul Bronx/New York (cu o copilărie aventuroasă ades invocată în texte), sculptor cu diplomă, asistent pe rând pentru regizorul Jean-Luc Godard, artistul vizual Nam June Paik și pianista Carla Bley, dar de fapt, un „forward-thinking” și vizionar producător/compozitor/aranjor/dirijor, percuționist și înlesnitor, mi-am permis inventarea termenului „jazzvangarde” ca să-l atribui exclusiv muzicii unuia dintre cei mai originali artiști contemporani prin tot ce a realizat sub nume propriu -14 albume- cât și privitor la catalogul in integrum al casei sale de discuri American Clavé, „cu producții în general accesibile oferind și „entertainment” dar care mențin acea perpetuă atingere de clasă” (Glenn Astarita/AllAboutJazz.com).
Prietenia sa de o viață cu regretatul basist Jack Bruce din Cream (dispărut în 2014 dar încă prezent și în 2017 pe acest Crescent...!), relație pe care, ca să atrag atenția asupra sa, o tot invocam seara în emisiunile cu jazz în anii existenței radiourilor locale din FM, nu l-a făcut însă din păcate pe Hanrahan mai cunoscut unui public mai larg, ori măcar mai des întâlnit prin colecțiile de discuri ale melomanilor locali...și asta cu toată originalitatea sa absolută, magia și căldura muzicii și versurilor, senzualitatea care transpare frecvent din titlurile de piese/suite lungi, textele poetice pline de sensibile observații, explicații, semne și coincidențe („She and He Describe the Exact Same Intimate Moment”, „She Can Measure the History of Dreams”), balansul fin marcă înregistrată între tensiune și relaxare, atmosfera muzicii ca ecou și oglindă a vieții reale a omului obișnuit, cu accent pe fiorul primelor iubiri sau, dimpotrivă, pe riscante escapade amoroase, rivalități individuale sau de grup, crizele vârstei mijlocii sau relațiile de cuplu și de familie cu tot avatarul aferent. Opresiunea și excluderea rasială nicidecum eradicate până azi, sunt, deasemenea, fenomene etalate în particular și cu furie muzicală pozitivă pe noul Crescent...de către un muzician pendulând mai nou între Rio de Janeiro/Brazilia și Reston/Virginia/SUA.
Ca pe mai toate albumele cu coperți cinematice (vezi mai jos ultimele 3), muzicienii sunt numeroși, i-am găsit mai la îndemână într-un „review” italian și dacă aveți răbdarea citirii listei întregi veți mai întâlni nume cunoscute nu doar din jazz, “în ordinea apariției”, așa cum se întâmplă cel mai frecvent pe discurile lui:
Kip Hanrahan (direzione, percussioni); Michael Chambers (voce, chitarra elettrica); Dick Kondas (ingegnere audio); Brandon Ross (voce, chitarra/elettrica, banjo); Luisito Quintero (congas, timbales, percussioni); Robby Ameen (trap drums, percussioni); Yunior Terry (basso); Charles Neville (sax tenore); Lucia Ameen (voce); Milton Cardona, Anthony Carrillo, Richie Flores, Giovanni Hidalgo e Steve Berrios (congas); Andy Gonzalez (basso); Steve Swallow (basso elettrico); Xiomara Laugart (voce); Fernando Saunders (basso elettrico, voce, violoncello, chitarra); Josh Sinton (sax baritono); Alfredo Triff (violino); J.D. Allen (sax tenore); Miss Jennifer Hernandez (voce); Roberto Poveda (voce); David Rodriguez (nastri, effetti sonori); Craig Handy (sax tenore); Lucy Penabaz (voce); Giacomo Merega (basso elettrico); Grayson Hugh (voce); Senti Toy (voce); Ignacio Berroa (trap drums); Jack Bruce (voce, basso elettrico); Chico Freeman (sax tenore); Mario Rivera (sax baritono).
  - Ca suport și pentru „remember”, am reascultat anterioarele 2 albume:
     * Kip Hanrahan AT HOME IN ANGER Which Could Also Be Called IMPERFECT, Happily (Yellowbird, American Clavé, 2011)
     * Kip HanrahanBeautiful Scars (Yellowbird, American Clavé, 2008)
Mai recomand și mai vechile dar excelentele Tenderness (1990) și Exotica (1992), în căutarea singurei necunoscute, coloana sonoră a filmului „Pińero” (2002)...iar ca model artistic echivalent de muzician catalizator, pe regretatul francez Hector Zazou.




















* Dayramir González (p-no, Cuba) – The Grand Concourse (Cinquillo/Machat Records, 2018)
Minunat album de „Afro-Cuban jazz” de tip Big Band, al 2-lea venit după 11 ani de la debut pentru un pianist din Havana rivalizând cu Gonzálo Rubalcaba....„o capodoperă” conform lui Raul da Gama, meticulos și consistent argumentat în cronica de aici:
https://latinjazznet.com/reviews/cds/featured-albums/dayramir-gonzalez-the-grand-concourse/



* Henrik Schwarz & Metropole Orkest (D/NL) - Scripted Orkestra (Conducted by Jules Buckley) (7K!/Berlin, 2018)
* Jun Miyake (Japan) - Lost Memory Theatre -act-3- (Yellowbird, 2018)
* Lasse Lindgren Big Constellation (Sweden) - The Unrecorded Fox: Spirits 2 -2 CD- (Nilento Records, 2018)
Alte 3 albume foarte interesante de tip Big Band, japonezul continuând seria conceptuală selectă începută în 2013 iar trompetistul suedez Lasse recidivând după tributul „Spirits 1” adus unuia dintre eroii săi, Maynard Ferguson (poreclit „The Fox/Vulpea”), cu un album pentru care a beneficiat de accesul la materiale muzicale neînregistrate de Ferguson și aflate în arhiva managerului Ernie Garside.
Cât despre producătorul berlinez H. Schwarz care a (re)mixat până acum peste 200 albume din genul electronic, aici el dovedește excelente calități de compozitor/aranjor fuzionând fericit compoziția generată și „scriptată” pe computer, cu acusticul simfonic clasic marca Metropole Orkest, grup cu peste 50 muzicieni dominant olandez având o experiență vastă acumulată de la înființarea din 1945. Momente ca piesa centrală „Counter Culture” -voce Ben Westbeech, coautor al acestui „cântec pozitiv de protest”- m-au dus cu gândul la Alan Parsons Project, în timp ce tensiunile din „AlgoRhythm” sau „Me Vibrate”, la coloane sonore ale lui Clint Mansell pentru filmele lui Darren Aronofsky.






















* Dave HollandUncharted Territories -2 CD- (Dare2 Records, 2018)
Bobo Stenson Trio - Contra la Indecisión (ECM, 2018)
* Henry Threadgill 14 or 15 Kestra: Agg - Dirt...and More Dirt (Pi Recordings, 2018)
Trei muzicieni majori și tot atâtea candidate, sunt convins, la „discurile anului” prin diverse „poll”-uri jazzistice chiar și de pe la noi. Remarcabil ca de obicei în mai toate formulele saxofonistului Henry Threadgill, chitaristul Liberty Ellman, inclusiv pe cel apărut între timp, un album așa-zis „solo” dar cu o formulă extinsă, ca deobicei:
* Henry ThreadgillDouble Up, Plays Double Up Plus (Pi Recordings, 2018)

Urmează o serie lungă de albume grupate în mici calupuri pentru care nu mi-a ajuns timpul să detectez și să semnalez lucruri deosebite, dar ele cu siguranță există, cum observ reparcurgându-le, de ex. în cazul vocalistei Anni Elif aflată la debut solo cu un omagiu adus poetei finlandeze clasice Edith Södergran. Și o să mă mai opresc cel puțin o dată la subiectul OddAtlas, un fel de „spin-off” Kandinski Effect.

* Alexandra Grimal, Valentin Ceccaldi, Benjamin Duboc - Bambú (Ayler, 2017)
* Lynne Arriale Trio - Give Us These Days (Challenge Records, 2018)
* Marta Sánchez QuintetDanza Imposible (Fresh Sound New Talent, 2017)
* Kate McGarry, Keith Ganz, Gary Versace - The Subject Tonight Is Love (Binxtown, 2018)
* Anni Elif (Egecioglu) (Sweden/Finland) - Edith (Eclipse Music, 2017)

* Kamaal Williams (keybs) - The Return (Brownswood Recordings, 2018)
* Nicola Conte & Spiritual Galaxy - Let Your Light Shine On (MPS/Universal Music/Japan, 2018)...„Soul-Jazz”
* Jim Snidero (a-sax) & Jeremy Pelt (tr) - Jubilation!: Celebrating Cannonball Adderley (SaVant, 2018)
* Chris Beier - Scarborough Variations: Piano Works XI (ACT Music, 2018)
* David Helbock's Random Control - Tour d'Horizon: from Brubeck to Zawinul (ACT Music, 2018)
* Diego Pinera (Uruguay/Germany) – Despertando (ACT Music, 2018)
....Diego Pinera: dr, perc & steel dr, Tino Derado: p-no & acc, Omar Rodriguez Calvo: bass, Daniel Manrique-Smith: flutes, Julian Wasserfuhr: tr & flugelhorn

* Noam Wiesenberg (bass) - Roads Diverge (Brooklyn Jazz Underground Records, 2018)
* ENEMY (Kit Downes, Frans Petter Eldh, James Maddren) - ENEMY (S/T) (Edition, 2018)
* Craig Brann (gtr) – Lineage (SteepleChase, 2018)
* Robi Botos (p-no/Canada) – Old Soul (A440 Entertainment, 2018)
* Adam Shulman (p-no) SextetFull Tilt (Cellar Live, 2018)
* SFJazz Collective - Music of Miles Davis & Original Compositions: Live (at) SFJazz Center 2016 -2 CD- (SFJAZZ Records, 2017)
* The Jamie Baum (flutes) Septet + - Bridges (Sunnyside Records, 2018)
....with Amir ElSaffar (tr), Brad Shepik (gtr), John Escreet (p-no), etc

* Daniel Carter, William Parker, Matthew ShippSeraphic Light -Live at Tufts University- (AUM Fidelity, 2018)
* Dustin Wong + Takako Minekawa + Good Willsmith (Jap/USA) - Exit Future Heart (Umor Rex, 2018)...."electronic, experimental"
* Okkyung Lee (cello) – Dahl-Tah-Ghi -Live at Emanuel Vigelang Mausoleum, Oslo, June 2013- (Pica Disc, 2018)...."experimental"

* OddAtlas (Italy/France) – OddAtlas (S/T) (Ropeadope, 2018)
....Grup cu Federico Casagrande: guitar, 2 membrii din The Kandinsky Effect: Warren Walker: sax & Caleb Dolister: drums, plus Sam Minaie (Tigran Hamasyan, Melody Gardot): bass
Pe site-ul lui Walker grupul apare notat „oddAtlas.”, totul plecând, între diverse alte proiecte, de la ideea unui experiment de jazz și post-rock al amicilor co-lideri ai cuartetului, Federico și Warren, care l-au creat din nimic rezervându-și cu ceilalți pentru probe și înregistrări, o singură săptămână de iarnă în munții francezi la Chamonix. A durat însă circa 1 an și jumătate până la finalizarea discului, cu inerentele analogii și diferențe (trio vs. 4-tet) față de The Kandinsky Effect - Pax 6 (Ropeadope, 2017) mixat de Sam Minae și despre care sigur am scris pe-aici, mai ales pentru că trioul francez a fost prezent la Smida Festival în munții Apuseni, în august 2017 (e posibil să fi atribuit greșit din inerție albumul casei Cuneiform unde apăruse anteriorul „Somnambulist”). Mi-a plăcut atunci un subtitlu al revistei Pop Matters: „The Kandinsky Effect n-au făcut cel mai bun album de jazz al anului, nici cel mai bun de rock. Dar orice-ar fi, Pax 6 rămâne unul dintre cele mai bune albume ale anului (2017”:
https://www.popmatters.com/the-kandinsky-effect-pax-6-2508496287.html
Să vedem ce se va scrie și despre noul OddAtlas în 2018.





miercuri, 23 mai 2018

Ecouri de la Moers Jazz Festival, 2018

„Cu ce-ar fi mai cu „moț” un festival de jazz ajuns de la anual din 1972 la intermitent după 2005, între atâtea altele (că au ajuns uneori să se și suprapună), într-un orășel de 100.000 locuitori din vestul Germaniei, lângă Duisburg?” „Și dacă un „moț” s-ar găsi („https://en.wikipedia.org/wiki/Moers_Festival”), pe câți jazzofili melomani vorbitori de limbă română ar putea interesa așa ceva?”
Dacă mi-aș fi pus întrebări de genul, probabil nici acest blog care „vântură” de vreo 7-8 ani în majoritate nume și titluri nereflectate de mass media din Ro, n-ar exista...Așa încât, scriu pentru cei curioși care nu adoptă „politica struțului”, oricâți or fi ei, dar mai ales din respect pentru creația și creativitatea sutelor...dar ce zic eu „sutelor”, deja miilor („and counting”) de muzicieni implicați.
Festivalul din weekend-ul trecut s-a transmis „streaming live” pe site-ul Arte Tv, cu câteva excepții când se relua concertul Efterklang & B.O.X din prima zi (am numărat cel puțin 3 reluări). Site-ul mai păstrează încă 2 zile înregistrările arhivate în 4 seturi de 6-7 ore fiecare, nu neapărat în ordinea cronologică a concertelor artiștilor/trupelor. Nu-mi propun neapărat o cronică de festival vizionat oricum doar parțial, să vedem ce-o ieși până la final, dar șansa rară a vizionării scenei principale (au mai fost și manifestări adiacente) nu mă putea lăsa indiferent, mai ales că cei mai mulți artiști se potrivesc, estetico-muzical vorbind, cu cei despre care tot scriu pe-aici.

https://www.arte.tv/en/videos/081623-002-A/moers-festival-day-1/
„Available from 19/05/2018 to 31/05/2018”

DAY 1
* Talibam! (Matt Mottel & Kevin Shea)/ Hard Vibe œ Matt Nelson œ Ron Stabinsky (US)
   - Nu i-am văzut în deschidere și nici nu știam că există și material de studio cu formula asta de 4-tet de „jazz cosmic modular” din New York cu cei 2, plus Matt Nelson (tenor saxophone, effects, tambourine) și Ron Stabinsky (Hammond C3 Organ)...Aveam însă să-i văd retro pe „provocatorii dadaiști” onorați cu 2 prezențe distincte la Moers 2018, la start și la final împreună cu mult mai mulți invitați sub monitorul „Talibam! Big Impakt (US)”. Până luni seara drumul e însă lung, suntem încă „pe lumină” vineri, în prima zi:

* CP Unit (US)
    Chris Pitsiokos – comp, asax, electr
    Sam Lisabeth – g
    Henry Fraser – eb
    Jason Nazary – dr, electr
Cu un lider saxofonist de 28 ani discipol al tripletei Charlie Parker, Ornette Coleman și John Zorn, 4-tetul s-a prezentat la Moers cu alți „combatanți” față de albumul de studio „Before The Heat Death (Clean Feed, 2017)” pe care evoluaseră Brandon Seabrook: el-gtr, Tim Dahl: el-bass, Weasel Walter: dr. Fără ca muzica lui Chris Pitsiokos să „sufere” schimbări mari.

* Efterklang (Denmark) ("Ecou, reverberatie")... 
Mads Brauer – electr, synth
Casper Clausen - voc
Rasmus Stolberg - b
...& B.O.X („Baroque Orchestration X”) (Antwerp / Belgium)
Jon Birdsong - Cornetto
Marleen Leicher - Cornetto
Ira Givol - Viola da gamba
Pieter Theuns - Theorbo
Brice Sailly - Cembalo, Orgelpositiv
Jutta Troch - Baroque harp
Formula amplă danezo-belgiană Efterklang & B.O.X a fost pentru mine revelația primei zile cu toată argumentația adversă ușor de imaginat a puriștilor conservatori care n-ar încadra muzica asta în idiomul „jazz”, fiind vorba în concertul abia pentru a 2-a oară cântat „Altid Sammen” (Always Together) de indie-rockul de bază al trioului danez în fuziune inedită cu instrumentele medievale ale celor 6 belgieni (cornet, theorbo, viola da gamba, clavichord, etc), „la pachet” cu o orchestrație simfonică, regie de film, producție de operă și instalații de sunet peste care planează vocea masculină de excepție (Casper Clausen) activ recent și în trupa Liima. O voce de urmărit și în alte configurații, vizibile mai jos (la discul „Claus & Clausen” pe care nu-l știu, apare link-ul ce oferă doar informațiile):
http://efterklang.net/home/2018/04/03/efterklang-b-o-x-to-perform-at-moers-festival-may-18th/
(...their joint performance at Moers Festival 2018 will be the second public presentation of this new material world-wide...)

Tutorial: Efterklang & B.O.X - Vi er uendelighed:
https://www.youtube.com/watch?v=uRJ1lGr-7_Q

https://www.discogs.com/artist/771927-Casper-Clausen:
* Gaspar Claus & Casper ClausenClaus & Clausen (Les Disques Du Festival Permanent, 2016)

Liima live from Old Granada Studios, 2017:
https://www.youtube.com/watch?v=WFrdekY0HPI

Efterklang and the Wordless Music Orchestra, 2012:
https://www.youtube.com/watch?v=j4p5CMpai7s


* IVERSON/ BODE/ KIS (US/ DE/ HU)
Ethan Iverson – p
Josephine Bode – blockflöten, voc
Dodó Kis – Blockflöten
Am văzut parțial concertul cu fostul pianist din The Bad Plus secondat de 2 talentate și tinere flautiste, ca și frânturi din următoarele 2 în care recunoșteam câteva nume. Trompetistul american Nate Wooley se „învârte” în multe cercuri și apare pe albume la case de discuri înrudite stilistic, cel mai adesea la Clean Feed. Albumul de studio de la baza concertului este „Seven Storey Mountain V” (Pleasure Of The Text Records, 2016).

* 2000 feat. Jan Klare, Michael Vatcher, Bart Maris, Elisabeth Coudoux, Steve Swell & Wilbert de Joode (DE / BE / US)
Bart Maris – tr
Jan Klare – sax
Wilbert de Joode – b 
Michael Vatcher – dr 
Elisabeth Coudoux – vc
Steve Swell – tn

* Nate Wooley's Seven Storey Mountain (US / DE / AU / CH / SE / NO)
Nate Wooley – ampl. tr 
C. Spencer Yeh – ampl. vl 
Samara Lubelski – ampl. vl 
Julien Depresz – eg 
Ryan Sawyer – dr 
Ben Hall – dr 
Emilio Gordoa – vib 
Steve Heather – vib 
Marc Unternahrer – tuba 
Chris Heenan – bcl 
Per Johansson – bcl 
Damir Bacikin – ptr 
Nils Ostendorf – tr 
Nikolaus Neuser – tr 
Matthias Mueller – tn 
Hilary Jeffrey – tn 
Matthias Muche – btn  

* Melt Trio (DE)
Peter Meyer – g, electr 
Bernhard Meyer - b 
Moritz Baumgärtner – dr, objects, gongs, megaphon
Cum spuneam, prea puțin am văzut „live” din ultimele 3 concerte, ceva recuperând apoi de pe înregistrări. Primele 2 au fost dominate de mulți suflători și cu un jazz de factură liber-improvizată tinzând asesea spre tensiuni extreme sonice, a 3-a de la finalul zilei noaptea târziu dimpotrivă, cu tânărul trio german având un „sound” liric și peisagist cunoscut de la Timișoara Jazz Festival, 29 noiembrie 2014.


DAY 2
* Schime Trio +2 (RS)
Sava Miletić – key 
Predrag Milutinović – dr 
Boris Šainović – b 
Rastko Obradović – tsax 
Luka Ignjatović – asax
O trupă din Serbia fără ingrediente „avant” plasată la matineu sâmbătă, cu un jazz obișnuit post-bop, „de încălzire”.

* Richard Dawson - full band set (UK)
Richard Dawson – voc, g 
Angharad Davies – vl, bvoc
John-Michael Hedley – b, bvoc  
Rhodri Davies – harp
Mat Baty – dr, bvoc 
Sally Pilkington – bvoc  
Dawn Bothwell – bvoc
Grup britanic de folk (?!) condus de un lider vocalist/chitarist carismatic (activ și în trupele Hen Ogledd, Moon și Ob), într-un concert bazat mult pe albumul său solo cel mai recent, Richard Dawson - Peasant (2017)

* WENDY PFERD TOD MEXIKO mit RDEcA RAKETA & Natascha Gangl (SI / AT)
Natascha Gangl - voice
Maja Osojnik - voc, electronic devices, toys
Matija Schellander - voice, modular synth, laptop
Jazzul avangardist și aventuros a revenit repede la matcă printro siriancă vocalistă + 2 austriece experimentaliste, Maja Osojnik impresionând și la ediția festivalului din 2016 cu concertul
Maja Osojnik & Patrick Wurzwallner “Let Them Grow“.

* ZA! (ES)
Papa Dupau – g, tr, kalimba, perc, voc
Spazzfrica Ehd – dr, perc, keys, fx, cl, voc
Revelația zilei a 2-a, pentru mine, acești spanioli cu o energie punk tipică și la Talibam! sau Zu (Italia) dar orientată spre un sunet „world” mai tropical. Imediat am căutat și am găsit 3 albume cu ei, provocator de bune și ele (vezi recomandările de la la final).


* WDR Big Band feat. Peter Erskine unter Leitung von Vince Mendoza (DE / US) 
Peter Erskine – dr 
Damian Erskine – b 
Marcio Doctor – perc
Vince Mendoza – Ltg, Arr

WDR Big Band:
Johan Hörlen – as
Karolina Strassmayer – as
Olivier Peters – ts
Paul Heller – ts
Jens Neufang – bs
Wim Both – tp
Rob Bruynen – tp
Andy Haderer – tp
Ruud Breuls – tp
Ludwig Nuss – tb
nn – tb
Andy Hunter – tb
Mattis Cederberg – b-tb
John Goldsby – b
Paul Shigihara – g
Adam Birnbaum -p
Concert nocturn ratat și ulterior nearhivat de Arte TV. Au fost se pare și astfel de cazuri, transmisii „live” nearhivate.

DAY 3
* Ralph Alessi & This Against That featuring Ravi Coltrane (US)
Ralph Alessi – tr 
Andy Milne – p 
Drew Gress – b 
Mark Ferber – dr 
Ravi Coltrane – tsax
Concert de matineu ratat cu o formulă mai veche, de prin 2005-2006, a trompetistului.

* MIKROSAIVO (DE / FR)
Didier Malherbe – doudouk
Giuseppe Michael Mautone – perc 
Daniel Maskow – Aira TB3
Tom Liwa – Aira TB3, voc
„World Jazz” cu un fel de nou Hadouk Trio/Quartet apropo de fostul saxofonist din Gong dar și de ambianța generală, o formulă anume încropită, ca și în alte câteva cazuri, pentru acest festival.


* Sebastian Gramss´ STATES OF PLAY (DE/ ARG /F / CH /AU /NL)
Valentin Garvie – tr 
Rudi Mahall – cl  
Pierre Borel – sax 
Nicola Hein – g 
Christian Ramond – kb 
Dominik Mahnig – dr
Philip Zoubek – p 
Sebastian Gramss – kb, komp
Etienne Nillesen – dr 
Concert netransmis de Arte TV.

* Quatuor BRAC & Visuals (IT/ FR)
Tiziana Bertoncini, Violine
Vincent Royer, Viola
Soizic Lebrat, Cello
Benoît Cancoin, Kontrabass
Andrew Levine, multimedialer Künstler
String 4-tet și suport video cu o combinație între improvizația liberă și genul clasic contemporan academic.

* OXBOW (US) œ Peter Brötzmann
Eugene Robinson – voc 
Niko Wenner – g, key 
Dan Adams – b 
Greg Davis – dr
„Free jazz & experimental rock” disonant tipic trupei, bine ajutat de maestrul saxofonist german.

* Marimba-Madimba Conférence (CD/ DE/ AT/ US) feat. RDEcA RAKETA & Eugene S. Robinson
Huguette Huguembo – madimba, perc.
Taluyobisa Luyobisa - madimba, ndara xylophone
Jimmy Musenzo - madimba, perc.
Bernd Oezsevim – marimba, drums
Maria Schneider – marimba, vibraphone
Daniel Eichholz – marimba, vibraphone
Eugene S. Robinson – voc
Soumyojit - voc
maja osojnik - vocals, live sampling, dj-cd player and other lo-fi electronic devices
matija schellander - modular synthesizer, laptop
Sourendro - harmonium
Biswajit - tablas
Un „highlight” al zilei a 3-a acest concert, unul percusiv afro, vocal radical declamativ iar d.p.d.v. instrumental, minimalist electronic...cu un final dominant indian parcă anticipând proiectul Siddi Traces din ziua următoare. Proiect special conceput pentru Moers 2018.

* Frank Fairfield & Meredith Axelrod (US)
Frank Fairfield – g, fiddle, bj, voc 
Meredith Axelrod – g, voc  
„Country & western” american tradițional, probabil plasat în ideea de „supapă de aerisire” după tensiunile acumulate dinainte.

* Balter (DE)
DJ Salbei
Paolo
Heiner
Kamille


DAY 4
* Rob Mazurek Chicago / London Underground (US / UK)
Rob Mazurek – corn, electr
Chad Taylor – perc, electr, mbira 
Alexander Hawkins – p 
John Edwards – b
Formulă mixtă dovedind versatilitatea cornetistului-trompetist spre alte mini-constelații și direcții stilistico-geografico muzicale, pornind de la mai vechea și dominant braziliana formulă São Paulo Underground.


* Henning Sieverts | Francois Thuillier: Bass Brothers: (DE/ FR) 
Henning Sieverts – kb, vc 
Francois Thuillier – tuba

* Peter Brötzmann & Heather Leigh
Peter Brötzmann – sax
Heather Leigh – g
Nimic deosebit la cele 2 duouri, al 2-lea mi s-a părut mai bun acum decât ce-am văzut în urmă cu 2-3 ani la Wels la „Music Unlimited” Festival.

* Irreversible Entanglements (US) 
Camae Ayewa – voc (a.k.a. „Moor Mother”)
Keir Neuringer – asax 
Luke Stewart – b 
Aquiles Navarro – tr 
Tcheser Holmes – dr   
Stilistic perfect și concis încadrat de expresia de pe site-ul festivalului -„muzică protestatară sau poezie „hardcore”- concertul s-a bazat pe albumele Irreversible Entanglements - S/T (International Anthem & Don Giovanni Records, 2017) și pe cel solo al vocalistei, interesanta Moor Mother - Fetish Bones (2016).

* Siddi Traces
Julia Brüssel: vio, elec
Ludger Schmidt: cello, elec
Sourendro: p, harmonium
Soumyojit: voc
Biswajit: tablas
Achim Zepezauer: electronics
Indo-jazz pastoral recitat și tot mai ritmat, melodic și atractiv spre final.

* Talibam! Big Impakt (US)
Contrastând flagrant cu precedentul concert, un final apoteotic și in crescendo, unul de „Mare Impact” sonic într-adevăr al festivalului, declamat la propriu și la figurat cu toate seturile de voci și instrumente dublate-triplate-cvadruplate, etc...ca și numărul corespunzător emis de decibeli.

Recomandări:
https://talibam.bandcamp.com/album/hard-vibe-esp-disk-9-22-17

* ZA! (Spain) - Wanananai (2013)....www.losza.com
* ZA! - Macumba o Muerte (2009)
* ZA! - MEGAFLOW (2011)...."tropical, punk, electronic"

* Efterklang (Denmark) - Tripper (2004)
* Efterklang & The Danish National Chamber Orchestra - Performing Parades (2009)
* Efterklang - Magic Chairs (2010)
* Efterklang - Piramida (2012)
* Efterklang with Copenhagen Phil cond. by André de Ridder - The Piramida Concert -live- (2013)
* Efterklang and The Happy Hopeless Orchestra - Leaves: The Colour of Falling (2016)

* Nate Wooley (tr) - Seven Storey Mountain V (Pleasure Of The Text Records, 2016)
* Ralph Alessi and This Against That - Wiry Strong (Clean Feed, 2011)
* Ralph Alessi and This Against That - Look (Between the Lines, 2006)
* Chris Gall Trio (feat. Chris Gall, Henning Sieverts, Peter Gall) - Cosmic Playground (GLM Music, 2018)
* Henning Sieverts (bass, cello) – Double Quartet (Pirouet, 2016)
* Frank Fairfield - Out on the Open West (2011)
* Irreversible Entanglements - S/T (International Anthem & Don Giovanni Records, 2017)
* Moor Mother - Fetish Bones (2016)
* Richard Dawson - Peasant (2017)
* Frank Gratkowski, Alexey Lapin, Sebastian Gramss, Helen Bledsoe - Unplugged Mind (Leo Records, 2009)



vineri, 11 mai 2018

Cu pianul în primul...și ultimul plan (se dedică recenților dispăruți Cecil Taylor, Misha Alperin, Gérard Hourbette (Art Zoyd) și Glenn Branca...)


„PIANO MEN & WOMEN”:
* Bill O’Connell (p-no), Lincoln Goines & Robby Ameen (& Guests) – Jazz Latin (SaVant, 2018)
       * Bill O’Connell - Latin Jazz Fantasy (Orchard/Random Chance, 2004)
* Renee Rosnes (p-no) (feat. Chris Potter, Steve Nelson, Peter Washington & Lenny White) - Beloved Of The Sky (Smoke Sessions Records, 2018)
* Eliane Elias (p-no) - Music from Man of La Mancha (Concord Jazz, 2018)
Adaptare a musical-ului din 1964 a lui Mitch Leigh despre celebrul Don Quixote, eroul lui Cervantes.
Invitații pianistei sunt „unul și unul”: Marc Johnson (bass), Satoshi Takeshi (drums), Manolo Badrena (percussion), Eddie Gomez (bass), Jack DeJohnette (drums)!





















* Iiro Rantala / Die Deutsche Kammerphilharmonie BremenMozart, Bernstein, Lennon (ACT Music, 2018)
* Emmet Cohen (p-no) feat. Ron Carter - Master Legacy Series, Volume 2 -live- (Cellar Live, 2018)
* Espen Eriksen Trio with Andy SheppardPerfectly Unhappy (Rune Grammofon, 2018)
* Kenny Barron QuintetConcentric Circles (Blue Note, 2018)
....Liderul care va împlini 75 ani pe 9 iunie este considerat unul dintre cei mai influenți pianiști ai jazzului „mainstream” începând cu era bebop.
* Ronny Johansson (p-no/Sweden) – Manhattan (Nilento Records, 2018)
* Joe Armon-Jones (keybs/UK) – Starting Today (Brownswood, 2018)...."jazz, fusion, hip hop & dub"
* Nolatet - No Revenge Necessary (The Royal Potato Family, 2018)
....format din claviaturistul Brian Haas (Jacob Fred Jazz Odyssey), vibrafonistul Mike Dillon (Critters Buggin,' Garage A Trois), basistul James Singleton (John Scofield, John Medeski) și bateristul Johnny Vidacovich (Charlie Hunter, Robert Walter). Supergrupul recidivează după debutul cu „Dogs” (The Royal Potato Family, 2016) pe care cu siguranță l-am semnalat atunci pe blog.




„NEGRO & SPIRITUALS”...:
* Idris Ackamoor & The Pyramids - An Angel Fell (Strut, 2018)...."Afro-(spiritual) jazz-funk fusion"
      * Idris Ackamoor & The Pyramids - We Be All Africans (Strut, 2016)
Regal al trupei active în perioada post-Coltrane, între 1973-1976, surprinzător și brusc reformată cu 2-3 ani în urmă aproape integral ca în formula inițială de către liderul saxofonist californian. A cam schimbat trupa între timp, numai 2 nume fiind comune celor 2 discuri:
     -  Idris Ackamoor: alto saxophone, tenor saxophone, keytar, lead vocals.
     -  Sandra Poindexter: violin, lead vocals.
...dar corurile „afro” a cappella au rămas una dintre atracțiile „piramidelor”, ca și inflexiunile funk și „cosmice” post-Sun Ra!




Reeditări/rarități din același spectru:
* Sun Ra - Astro Black (ABC/Impulse!, 1973/Modern Harmonic, 2018)
* Sun RaThe Cymbals & Symbols Sessions- New York City 1973 -2 CD- (Modern Harmonic, 2018)
* The Phill Musra Group - Creator Spaces (Intex Sound, 1974)...."spiritual/free jazz"
* Michael Cosmic [Phil Musra] - Peace In The World (Cosmic Records, 1974)
* Huseyin Ertunc Trio (with Michael Cosmic & Phil Musra) - Musiki (Barn Re-Leasing, 1970)


„WORLD”:
* Tunto (Matti Wallenius/gtr & Petri Heimonen/reeds) (Finland) - Ilona (Aani Records, 2018)
      * Tunto (Finland) - Kevyt (Aani Records, 2006)
Ce trupă „jazz & world” melodioasă, plăcută și percusivă, acești scandinavi atrași de sudul și estul Europei („Abrazo Musica”, „Moscow Music”), Africa de Nord („Moroccan Train Twist Music”) sau Orientul Mijlociu („Bazaar Music”)!
„Ilona” are dublu sens (o specialitate a „casei”), atât numele feminin des întâlnit la maghiari cât și conotațiile lui „ilo” care înseamnă în finlandeză „joy”, adică „bucurie”. Ceea ce și transpare din plin în muzica lor exotică („Mammoth/Kakadu/Lagoon Music”), cu accente cinematice (coperta se pare e preluată dintr-un film semnat de Aki Kaurismäki).
* Tamuz Nissim (Israel/USA) – Echo of a Heartbeat (Street of Stars, 2018)
* Brutter (Christian Wallumrød & Fredrik Wallumrød) - Reveal and Rise (Hubro, 2017)
* Anteloper (Jaimie Branch: tr & Jason Nazary: dr) - Kudu (International Anthem, 2018)




„(Watercolor of ) BRAZIL, BRAZIL”...
* Sean Khan feat. Hermeto Pascoal - Palmares Fantasy (Far Out Recordings, 2018)
       * Sean Khan (saxes, flt) - Slow Burner (Far Out Recordings, 2011)
       * Sean Khan - Muriel (Far Out Recordings, 2015)
...Ce mare șansă și onoare pentru tânărul saxofonist rezident britanic, voiajul cu Joe Davis în Brazilia! Miles Davis îl numea odată pe H.P. „the most impressive musician in the world”, veteranul apărând aici la diverse instrumente pe 5 piese din totalul de 9...„Palmares”-ul din titlu (cu accentul pe al 2-lea „a”, nu pe „e”) are cu totul alt sens decât în limba română: a fost o colonie braziliană a sclavilor evadați din sec. XVI. Mai participă la „fantezie”, printre alții și vocalista Heidi Vogel folosită de The Cinematic Orchestra, în timp ce pe brazilianca Sabrina o studiem separat și pe cele 3 albume solo:   
* Sabrina Malheiros (Brazil) - Clareia (Far Out Recordings, 2017)
    * Sabrina Malheiros (Brazil) - Vibrasons (Far Out Recordings, 2006)
    * Sabrina Malheiros (Brazil) - New Morning (Far Out Recordings, 2008)
Repriza de noutăți din țara cafelei, fotbalului și bossa novei se încheie cu un Bigband de jazz dansant electronic creat și condus de însuși boss-ul casei de discuri deja amintit, Joe Davis (a.k.a. Joti Jopal):
* The Far Out Monster Disco Orchestra (Brazil) - Black Sun (Far Out Recordings, 2018)
...și o reeditare a unui duo:
* Edu Passeto & Gui Tavares (Brazil) – Noite que Brincou de Lua (1981, remastered Far Out Recordings, 2018)
A mai fi de amintit în context, apropo de muzicianul „guru”, și anteriorul:
 * Hermeto Pascoal & Grupo Vice Versa - Viajando Com O Som ("Voyage With Sound") -The Lost '76 Vice-Versa Studio Session- (Far Out Recordings, 2017).























JAZURI LA EXTREME...:
* Wynton Marsalis SeptetUnited We Swing: Best of the Jazz at Lincoln Center Galas (Blue Engine Records, 2018)
* Scott Reeves (tb, a-flgh) Jazz Orchestra - Without A Trace (Origin, 2018)

* (Borys) Janczarski (t-sax) & (Stephen) McCraven (dr) Quintet - Liberator (For Tune, 2018)
* Peter Brötzmann & Fred Lonberg-Holm - Ouroboros -LP- (Astral Spirits, 2018)....„free jazz”
* Martin Archer (saxes, b-clar) & Engine Room Favourites - Safety Signal from a Target Town (Discus, 2018)....„free jazz”

MISCELANEOUS:
* Darryl Yokley (sax)'s Sound ReformationPictures at an African Exhibition (Truth Revolution Records, 2018)....Lecție de istorie prin muzica saxofonistului inspirată de cele 13 lucrări originale ale pictorului englez David Emmanuel Noel, reproduse în booklet. Modelul urmat, lesne descifrabil din titlu: „Pictures at an Exhibition” a clasicului Modest Mussorgsky.
* Ben LaMar GayDowntown Castles Can Never Block the Sun (International Anthem Recording, 2018)....„Contemporary jazz, electronic, experimental, funk, world” cu un trompetist/vocalist din Chicago aflat la debut, deși albumul însumează piese de pe nu mai puțin de 7 materiale anterioare înregistrate dar nelansate (?!), între care tema „Muhal” care este adusă tribut pianistului Muhal Richard Abrams, administrator și co-fondator AACM („Association for the Advancement of Creative Musicians”), dispărut la 87 ani anul trecut.
* DinosaurWonder Trail (Edition, 2018)....„trumpet-led instrumental music/U.K. jazz 4-tet”
Muzicienii sub contract la Edition Recors, majoritatea tineri, își pun tot talentul „la bătaie” în ideea apropiatei aniversări a 10 ani de existență a label-ului...și trupa condusă de trompetista Laura Jurd nu face excepție pe acest album în care jazzul e etalat să sune precum „synthy-pop”-ul anilor '80, mult diferit dar nu mai puțin interesant decât combinația de Miles Davis, Django Bates și muzică celtică de pe „Together, As One” de anul trecut, nominalizat la Mercury Prize.
* John Zorn - Insurrection (Tzadik, 2018)....„jazz, funk, rock”
....Julian Lage, Matt Hollenberg: gtr, Trevor Dunn: bass & Kenny Grohowski: dr
* Marc Ribot's Ceramic Dog - YRU Still Here (Northern Spy, 2018)

* Marc Ribot's Ceramic Dog - Full Performance (Live on KEXP) 2016:
https://www.youtube.com/watch?v=EyhGNklqArU

* WHEN THE WORLD'S ON FIRE: SOPHIA BROUS & MARC RIBOT - Millennium Stage (March 18, 2018):
https://www.youtube.com/watch?v=IE8hFdOvENE
























Apropo de Marc Ribot, Iiro Rantala și Espen Eriksen: se apropie GĂRÂNA XXII, așa că n-aș putea ocoli următoarele albume de interes pentru „familia” de fani ai festivalului:

* Portico Quartet Untitled („AITAOA #2”) (2018)
* Elina DuniPartir (ECM, 2018)
Tonbruket (Dan Berglund: bass/Sweden) - Live Salvation -live at Jazzclub Bix/Stuttgart- (ACT Music, 2018)...."avant-garde folk, psychedelic jazz, progressive rock"

„Last but not least” și respectând grafica scrisului discului, acest „remember” în concert venit la 10 ani de la dispariția tragică a pianistului care a schimbat percepția jazzului și cu care am avut privilegiul să stau de vorbă circa 20-25 min. în dec. 2007 întro cabină a Teatrului Național înainte de concertul memorabil de la Timișoara Jazz a lui Marius Giura și unde, printre altele, îmi spunea și de hobby-ul său „scuba diving”...:
* esbjörn svensson trio - e.s.t. live in london -2 CD- (rec. at Barbican Centre in 2005, rel. ACT Music, 2018)






P.S.:
Mai adaug setului brazilian aceste 2 descoperiri de ultimă oră:
* Dialeto (Brazil) - Bartók In Rock (MoonJune, 2017)
* Kassin (Brazil) - Relax (Lab 344/Rio de Janeiro, 2018)


luni, 23 aprilie 2018

„Muzica divină” a lui Bob Northern (a.k.a. Brother Ah)

„Robert Northern este un gigant pierdut - un nume de care aproape nimeni n-a auzit....”

Ca mulți alții din generația sa, Robert Northern lega două lumi aparent opozite, cântând ziua la corn francez după partituri în orchestre de muzică clasică iar seara târziu jazz improvizat în cluburi. La finalul anilor '50 și în anii '60, atrage ca talent precoce atenția unor titani care-l recrutează ocazional ca „sideman”, mai ales în formule de Big Band: Miles Davis, John Coltrane, Thelonious Monk, Roland Kirk, Donald Byrd, Charlie Haden, Don Cherry, Freddie Hubbard, Eric Dolphy, Sun Ra, Gil Evans, Quincy Jones, etc. Vocația de compozitor și-a descoperit-o destul de târziu pe la 35 ani prin 1969 în nopțile cu perioade de transă de după repetițiile cu trupa producției musical-ului „1776” de pe Broadway, în apartamentul său de atunci din Upper East Side / Manhattan. Stările de inspirație erau finalizate dimineața la „cald” cu interpretarea la pian și notarea pieselor pe partituri. Așa s-a născut primul material cu care începea o serie unică de albume de neocolit pentru orice fan de „spiritual” și „free jazz”. A continuat să cânte și după 1983 renunțând la corn în favoarea flautului și percuției, muzică „vindicativă” în universități de medicină și diverse spitale.
Ca și David Garland pe care l-am focalizat nu demult, Brother Ah/Bob Northern a avut și el o perioadă de aproape 20 ani un program propriu săptămânal de jazz "The Jazz Collectors" la postul de radio WPFW-FM din Washington D.C., porecla „Fratele Ah” fiindu-i însă atribuită nu de ascultători ci de studenții săi din anii de profesorat de la Dartmouth College/Hanover, Brown University și Levine School of Music din Washington. „Acei studenți care credeau în filozofia mea, în ceea ce-i învățam și cărora le plăcea și muzica” -își reamintește Northern. „Meditam cu ei împreună, înainte de fiecare cântare, înainte de tot ce făceam”.
Brother Ahh (Robert Northern: French horn) with special guest Max Roach - Sound Awareness (Strata-East, 1972)....înregistrat clandestin întro clasă de la Hunter College / New York cu un magneofon Tandberg cu 4 piste, piesa centrală fiind “Beyond Yourself (The Midnight Confession), cu contribuția cello-istei Pat Dixon.

Brother Ah ('s) Sound Awareness - Move Ever Onward (Strata-East, 1975)...album compus într-un sens mai tradițional, de tipul „hippie jam session” și înregistrat într-un studio din New York cu fratele său vocalistul Kwesi Northern și saxofonistul Pat Patrick între participanți...cu sitar, tabla și koto în arsenalul instrumentar și pe versurile meditației transcedentale ale poetei Ayida Tengamana.

Brother Ah & Sounds Of Awareness - Key To Nowhere (Divine Records, 1983)...oferă un mix eclectic de instrumente incluzând acum harpa, kaliba, gonguri și variate percuții inspirate din cele 7 veri consecutive petrecute de autor în anii '70 în câteva țări africane.

Am folosit informații din articolul „The secret, unreleased albums of Brother Ah, D.C.’s jazz guru” a lui Michael J. West/The Washington Post, 8 septembrie 2016.





La 84 de ani pe care-i va împlini pe 21 mai, acest guru al lumii jazzului aproape necunoscut chiar la el în țară -în principal French horn-ist și flautist- se bucură de o târzie recunoaștere prin apariția unui material „never-before-heard”, tot un set de 3 CD-uri cum a fost și cel reeditat din 2016 cu albumele oficiale de mai sus și grație aceluiași Mike Sniper, colecționar din Brooklin și proprietarul casei de discuri Manufactured Records profilată pe reeditări. Coperta sugerează că materialul de circa 2 ore și jumătate ar proveni, cel puțin la anterior datatele Disc 1 „The Sea”  și Disc 2 „Meditation”, din sesiunile până acum secrete ale lui „Key To Nowhere”:






* Brother Ah(h) (Robert Northern: trumpet, flute, perc, etc) - Divine Music -3 CD- (Manufactured Recordings, 2017)
      - Disc 1: „The Sea” (1978)
      - Disc 2: „Meditation” (1981)
      - Disc 3: „Searching” (1985)

„Divine Music” prezintă o istorie alternativă - o muzică evoluționistă - miting de jazz, avangardă, muzică clasică, soul, gospel, blues, „new age” și nenumărate muzici indigene de pe tot globul. O voce a înaltei conștiințe, inclusiv politice. Muzică neagră. Muzică americană. Muzică socială și spirituală. Muzică globală, sfidând timpul și desființând bariere, unică și diversă, semnficativă istoric, rescriind trecutul cu fiecare notă și oferind un nou mod de a ne înțelege pe noi înșine. 20 de compoziții de bucurie sonoră imposibil de descris complet. Astea sunt semnificațiile lui „Divine Music”, strălucitoare, bulversantă și sigulară, una dintre cele mai importante apariții discografice ale anului. Este ascultarea ajunsă la apogeu.”
https://www.soundohm.com/
Poate că nu mă reevaluez eu chiar diferit, dar după audiția 3 X CD-ului pot să spun fără exagerare că am trăit o adevărată revelație încât mi-e foarte greu să cred că setul va fi deturnat în preferințe de altceva până la finele anului!

https://blogthehum.wordpress.com/2017/04/01/on-divine-music-manufactured-recordings-incredible-new-box-set-of-unreleased-recordings-by-brother-ah/

Brother Ah/Bob Northern a mai fondat și World Music Ensemble, un grup care explorează tradiții africane, japoneze, spaniole, est indiene, nativ americane și moștenirea musical-ului american, plus The Sounds of Awareness Ensemble, grup specializat în combinarea sunetelor naturii și muzică. Cu prima formulă există un singur material lansat în 1993 (din care-mi lipsesc 4 titluri însumând circa 30 minute):
* Brother Ah's World Music Ensemble - Celebration!: Music Of 4 Continents In An Afro-Jazz Setting (Mapleshade Records, 1993)* (- 4 piese) /72 minute.
Din duzina de albume pe care apare invitat ca „sideman” am ales:
* Sun-Ra and his Astro Infinity ArkestraAtlantis (Saturn Research, 1969/Impulse!, 1973)
...pe care Bob Northern apare sub pseudonimul „R. Northe”.

Cele 2 X 3 albume în actualitate n-o să răstoarne sisteme de valori în lumea jazzului dar trag nădejdea ca măcar autorul lor Brother Ah(h)/Bob Northern nu va părăsi această lume într-un cvasi-anonimat. Am însumat mai jos cam tot ce oferă YouTube cu acest artist.




Brother Ah - Love Piece (excerpt from Sound Awareness) with lyrics:
https://www.youtube.com/watch?v=SaweW8IaB_U

„Love Love Love Love?
out of this dungeon of desperation and despair
yes/ out of the erupting volcano of self destruction/ yes/
out of the cold empty desert of loneliness and separation from your fellow man/ yes/
out of the quagmire of self hatred/ love/ love/ love/love
out of the insidious pull of vegetavism
out of the cess pools of self pity
out of the stagnant country borders of impotency and self doubt
yes/ love love/
the power of love can drag you away from this/ yes it can/
say love everybody/ love/ love/ love/ everybody say love/ love/ love/ love/
now touch somebody, reach over and touch the person next to you and say love/
you know the power of love makes you care
the power of love makes you care yes it does/
the power of love makes you care about other folks/
the power of love makes you concerned about what happens to them/
the power of love makes you feel responsible towards other people/
the power of love makes you responsive to their needs and to their yearnings/
the power of love makes you want to comfort them in their troubles/
and dance with them in their joy/
the power of love makes you want to give and give/
and makes you want to give up yourself/
to give and give/
and ask nothing in return/
to give without asking for repayment
to give without asking for anything back
to give without expecting something back
to give without needing something back
to give without looking for something back
thats love love
everybody say love/ love/
love is actually caring for others
love is actually feeling concern for others
love is actually being responsive to the needs of others
love is respecting and caring for others because they are who they are
and not for what you want them to be
love is giving all those things and not asking in return
love is giving all these things and not asking for anything back
say love love love love
say love
if you do not feel concern for your brothers and sisters than you do not love them”


Brother Ahh "Nuba" From UNRELEASED 1978 LP "The Sea.":
https://www.youtube.com/watch?v=07wcdEx354o

Brother Ah & The Sounds Of Awareness - Key To Nowhere [Full Album]:
https://www.youtube.com/watch?v=pct3BqE4B9A

Brother Ahh (Usa, 1972) - Sound Awareness:
https://www.youtube.com/watch?v=CLF_4OIOzlg

Brother Ahh - Beyond Yourself (The Midnight Confession):
https://www.youtube.com/watch?v=C4Jk0Lp0flM

Brother Ah- Sweet Illumination "Chile Woman":
https://www.youtube.com/watch?v=1GU81jQHtDM

Brother Ah - Spirits in the Night (1975):
https://www.youtube.com/watch?v=R-CfWNgyPd4

Brother Ah & Sounds Of Awareness Motherless Child:
https://www.youtube.com/watch?v=Hody1-uhCaQ


În același context, preiau și eu aici recomandarea site-ului „www.muzicadevest.ro” via George Staicu, „10 albume esențiale ale grupului Art Ensemble of Chicago”:

https://thevinylfactory.com/features/art-ensemble-of-chicago-ten-essential-albums/
...articol de Todd S. Jenkins, autorul cărților „Free Jazz and Free Improvisation: An Encyclopedia” (Greenwood Press, 2004) și „I Know What I Know: The Music of Charles Mingus” (Praeger, 2006)

...și vă mai recomand și:
* David Garland - Conversations with the Cinnamon Skeleton (2011)
...ultima piesă care-mi lipsea din „puzzle”-ul discografiei, cu nimic mai prejos ca restul albumelor (vezi postarea din ianuarie dedicată cantautorului newyorkez)



* Nick Millevoi's Desertion Trio with Jamie Saft - Midtown Tilt (Shhpuma/Clean Feed Records, 2018)...."jazz, rock"...."...a combination of Crazy Horse rough edges, surf music, psych blues and Western movie soundtrack":




Apropo de Sun Ra și Neil Young, au apărut în aprilie câte 2 albume cu fiecare din acești majori, cu primul 2 reeditări (incluzând și material neapărut înainte), iar cu al 2-lea un insolit „live” și un nou „soundtrack”:

 * Sun Ra - Astro Black -LP- (ABC-Impulse!, 1973 / Modern Harmonic, 2018)
 * Sun Ra - The Cymbals & Symbols Sessions- New York City 1973 -2 CD- (Impulse!, 1973 / Modern Harmonic, 2018)

* Neil Young (& the Santa Monica Flyers) - Roxy: Tonight's the Night Live (rec 1973, rel 2018)
* Neil Young + Promise Of The Real - Paradox -O.S.T.- (Reprise, 2018)






sâmbătă, 14 aprilie 2018

„More Songs/Albums about Currents in Jazz”...

Voci:
* August Greene (Common, Robert Glasper & Karriem Riggins) - August Greene (S/T) (August Greene LLC, 2018)...."soul, jazz, hip-hop"
* Robert Glasper x KAYTRANADA - The ArtScience Remixes (Blue Note, 2018)

* The Manhattan Transfer - The Junction (BMG, 2018)....primul album scos după moartea lui Tim Hauser (2014) și pe care 4-tetul vocal a cappella face „joncțiunea” cu înlocuitorul acestuia, Trist Curless.



















* Rebecca Martin (voc, gtr) & Guillermo Klein (p-no, keybs, voc) feat. Larry Grenadier & Jeff Ballard - The Upstate Project (Sunnyside, 2017)
* Adrian Younge (with Brooke DeRosa & Rebecca Englehart) - Adrian Younge Presents: Voices of Gemma (Linear Labs, 2018)....„funk, jazz, R&B”
* Dave Tull (voc) - texting and driving (Toy Car Records, 2018)
Dalia Faitelson (voc & gtr, Israel/Denmark) featuring Jerry Bergonzi - On Rising Spirits (Stunt, 1996)
* The Claudettes - Dance Scandal at the Gymnasium! (Yellow Dog, 2018)
* Eleanor Dubinsky - Soft Spot Of My Heart (Self Released, 2018)...."jazz, world & pop"...“Best Up and Coming Francophone Singer in NYC”
* The New MastersoundsRenewable Energy (One Note Records, 2018)
* The Ex - 27 Passports -2 LP- (Ex Records, 2018)...."experimental, jazz, punk"
Plăcute surprize Dalia Faitelson și Eleanor Dubinsky în timp ce olandezii din The Ex au scos unul dintre cele mai accesibile albume din întreaga carieră!


















Trupe:
* Peripheral Vision (Canada) – More Songs About Error and Shame (Peripheral Vision, 2018)
Pentru anteriorul „Sheer Tyranny Of Will” (2014), 4-tetul „Viziune periferică” din Toronto cu circa 10 ani în spate de existență dominată de apariții „live”, a fost nominalizat pentru „Jazz Album of the Year: Group” în 2016 la Juno Award (echivalentul canadian pentru Grammy). Basistul Michael Herring și chitaristul Don Scott se inspiră și acum în compozițiile lor din psihanaliză, arta suprarealistului catalan Joan Miró, literatură, „stand-up comedy”-antul englez Stewart Lee și muzica grupului art-pop Talking Heads („Capete vorbitoare”) a lui David Byne, titlul făcând aluzie directă la albumul acestora din urmă cu exact 4 decade, „More Songs About Buildings and Food” (1978).
Deloc „periferică” e și contribuția la tobe a lui Nick Fraser în timp ce Trevor Hogg se aude consistent și metalic cu părți la saxofon tenor în cam toate „cântecele despre eroare și rușine” care sună modern, coerent, spontan și proaspăt, deși duse parcă uneori la limită grație contribuției adiționale prin mixajul neurotic și „dark” mai aparte al „orchestrator & mad-scientist engineer”-ului Jean Martin. Un jazz-rock contemporan plin de surprize de tip prog (neo) Canterbury.
Piesele:
01. The Blunder
02. Syntax Error
03. "And the metaphysical concept of shame"
04. Portrait Of A Man In A Late Nineteenth Century Frame
05. Chubby Cello
06. Mycelium Running
07. Click Bait.





* Gerry Gibbs & Thrasher People - Weather or Not -2 CD- (Whaling City Sound, 2017)
...Primul CD e cu piese Weather Report rearanjate iar al 2-lea cu compoziții originale ale liderului pianist, în același spirit „fusion”.

* Frode Haltli (acc / Norway) - Avant Folk (Hubro, 2018)....„alternative folk, jazz, world”
* Sly & Robbie, Nils Petter Molvær, Eivind Aarset & Vladislav Delay (Sasu Ripatti) – Nordub (OKeh, 2018)
...2 noi pepite nordice, concis definite stilistic de propriile titluri!

* Sonar with David Torn (Swiss/US) - Vortex (RareNoise Records, 2018)
* Nik Bärtsch's Ronin (Swiss) - Awase (ECM, 2018)
...Noutăți...„as expected” cu trupe elvețiene înrudite stilistic.

* Toshio Matsuura Group (Japan/UK) – Loveplaydance: 8 Scenes from the Floor (Brownswood/Warp, 2018)...."electronic jazz / acid / fusion / future beat / London"
** Sons of Kemet (UK) - Your Queen Is a Reptile (Impulse!, 2018)
Trupa condusă de Shabaka Hutchings (saxes) este anunțată pentru prima dată „live” în România în august la Smida Jazz Festival.
* Ill Considered - Ill Considered 3 (Ill Considered Music, 2018)
* Ill Considered (UK) - Ill Considered (S/T) (Ill Considered Music, 2017)
* Ill Considered (Idris Rahman, Leon Brichard, Emre Ramazanoglu, Yahael Camara-Onono) - Live At The Crypt (Ill Considered Music, 2017)
* Nim Sadot (bass, UK) - Nim Quartet (S/T) (Self-Produced, 2018)
Foarte bune ultimele 2 trupe auto-produse din acest calup britanic, ambele de urmărit și aprofundat: Ill Considered (3 albume) cu saxofonistul Idris Rahman în față, continuă aventura jazzului spiritual și mistic începută cândva de John Coltrane și Pharoah Sanders, în timp ce Nim Quartet sunt la debut cu basistul coordonator Nim Sadot. De remarcat spontaneitatea primilor care crează o muzică unică pe moment adaptându-se ad-hoc la dispoziția și reacțiile audienței cât și la sonoritatea camerei/spațiului de concert.





Chitariști:
Andreas Varady (gtr, Slovakia/Irland) - The Quest (Resonance Records, 2018)
....Al 3-lea album al „noului George Benson, Stanley Jordan sau Bireli Lagrene”, cum a fost numit de către unii majori ai jazzului precum Quincy Jones (care se și ocupă de el), acest chitarist de 20 ani descendent al unei familii rome maghiare. Criticul american Bill Milkowski îl urmărește de prin 2010 când debuta cu Questions (album în cuplu cu bateristul nord irlandez David Lyttle), detectându-i influențe și de la Django Reinhardt sau Wes Montgomery...ca să-l alăture foarte măgulitor dar argumentat, mai nou, unor Kurt Rosenwinkel sau Pat Metheny (Group). Tatăl Bandi și fratele Adrian îl secondează pe Andreas, printre alții, pentru secția ritmică. 

Andreas Varady (gtr, Slovakia/US) - Andreas Varady (S/T) (Verve, 2014)



* The Nels Cline 4Currents, Constellations (Blue Note, 2018)
* Mary Halvorson (gtr) - Code Girl (Firehouse 12, 2018)
Dan Phillips Quartet - Converging Tributaries (Lizard Breath, 2017)
* Chicago Edge Ensemble (Dan Phillips/gtr) - Decaying Orbit (*) (Lizard Breath, 2017)
....Dacă la Nels Cline și Mary Halvorson se poate vorbi de confirmări, în cazul celor 2 albume cu Dan Phillips pe care nu-l prea știam e vorba de revelația descoperirii unui chitarist/compozitor din Chicago care a revenit din Bangkok/Tailanda unde a lucrat o vreme ca educator, reușind anul trecut albume foarte bune, cu improvizații extinse precum „Swirling Headwaters” (18:35) sau „Latent Entropy” (26:46), ambele albume fiind realizate cu echipe asemănătoare:
 - Jeb Bishop: trombone / Tim Daisy / Hamid Drake (*): drums / Krzysztof Pabian: double bass
 - Mars Williams (*): saxofones







* John McLean (gtr)/ Clark Sommers (bass) Band - Parts Unknown (Origin Records, 2017)
* Tyler Higgins (gtr, etc) - Blue Mood (Clean Feed, 2018)

Pianiști:
* George Kahn (p-no) - Straight Ahead (Playing Records, 2018)
* Kristjan Randalu (p-no/Estonia) – Absence (ECM, 2018)
* Matthew Shipp (p-no) - Zero (ESP-Disk, 2018)
* Florian Hoefner (p-no) - Coldwater Stories (Origin Records, 2017)
* Alcyona Mick (p-no) & Tori Freestone (t & s-saxes, flt) – Criss Cross (Whirlwind Recordings, 2018)
De remarcat pianistul estonian la debut pentru ECM (cu Ben Monder: gtr & Markku Ounaskari: dr) și cuplul feminin Alcyona & Tori, fiecare cu câte 2 albume anterioare la activ și ajutate pe 2 piese de vocalista Brigitte Beraha.


Suflători:
* Joshua Trinidad (tr) - In November (RareNoise, 2018)
* Josh Lawrence (tr & flg) – Color Theory (Posi-Tone, 2017)
* Anat Cohen & Fred Hersch - Live in Healdsburg (Anzic, 2018)
* Noah Preminger (t-sax) - Genuinity (Criss Cross Jazz, 2018)
* Patrick Zimmerli (t-sax) Quartet - Shores Against Silence (Songlines, 2016)
* Magnus Thuelund (a-sax/Denmark) – Angel from the South (Fresh Sound New Talent, 2018)
* Joe Lovano & Dave Douglas & Sound Prints - Scandal (Greenleaf Music, 2018)
Totul destul de previzibil în calupul suflătorilor...

Bateriști:
* Peter Erskine & Dr. Um BandOn Call (Fuzzy Music, 2018)
* Dafnis Prieto (dr) Big Band - Back to the Sunset (Dafnison Music, 2018)
* Gene Jackson (dr) Trio Nu Yorx - Power of Love (Whirlwind Recordings, 2018)
Coleg de generație și de clasă la Berklee College of Music cu Branford Marsalis, Cindy Blackman, Terri Lyne Carrington și Jeff ‘Tain’ Watts, bateristul Gene care a lucrat, printre alții, cu Dave Holland, Herbie Hancock, Wayne Shorter și Kevin Eubanks, și-a ales ca parteneri „latino” pentru debutul ca lider pe basistul Carlo De Rosa și pe pianistul Gabriel Guerrero, combinând într-un set eterogen standarde Cole Porter și Thelonius Monk cu compozițiile proprii, în proporții contributive egale de câte 2 piese, ale celor 3 protagoniști. Albumele P. Erskine și D. Prieto, pentru cunoscătorii materialelor anterioare, fără surprize...



Specialități:
* Violet Sp!n (Vienna/Austria) – Face 2 Face (2018)...."classical & jazz"
....Irene Kepl: vln, Andreas Semlitsch: vln, Martina Bischof: viola & Fabian Jäger: cello
* (Ruban Nielson’s) Unknown Mortal Orchestra (New Zealand) – Sex & Food (Jagjaguwar, 2018)....„funk, indie-pop, garage, R&B, psychedelic rock” à la Prince, Frank Zappa.