vineri, 23 august 2019

Jazzuri de august fierbinte 2019 (III): Cam pe unde ne aflăm și ce ne-a mai scăpat


Cine intră fie și sporadic pe-aici pe blog sper că a realizat deja că cel care scrie nu a prea ascultat/văzut/citit/aflat despre...sau informat din cele „aproape 10.000 de emisiuni de radio, peste 1000 de emisiuni televizate, câteva mii de articole publicate, multe prezentări la festivaluri și concerte de jazz, precum și câteva compoziții cântate de soliști și formații notorii” (am citat exact dintro recentă prezentare). De fapt s-a întâmplat mai mult de-atât: de prin 1985/86, apărând și alte surse pe post de mentori formativi, m-am detașat aproape complet de paradigma jazzistică a respectivului personaj omniprezent, șugubăț și cu o aură pentru mine cel puțin dubioasă, dar care-a reprezentat pentru cea mai mare parte din fanii melomani de jazz din Ro și pentru cei mai mulți muzicieni, din păcate, singurul sau cel mai important mentor „atoateştiutor și-atotcunoscător” (precum profesorii din libretul celebrei operete „Vânt de libertate” de Dunaevski). Nu-i diminuez din merite dar nici nu pot să mă prefac că nu observ că „mentorul” n-a introdus prin emisiuni -nici nu mai contează motivele- segmente semnificative de jazz contemporan mai ales din cel de după 1980, asta însemnând ocolirea concretă a unor case de discuri, respectiv cataloage întregi cu personalitățile lor reprezentative cu tot, din trenduri/substiluri/curente consacrate care-ar fi fost obligatoriu de inserat pentru o scanare pe cât posibil mai puțin subiectivă, dacă tot îți propui și ai până la un moment dat mijloace media la scară națională de a face informare și educație muzicală dincolo de preferințe și partizanate personale...iar efectele omisiunilor s-au tot acumulat și se văd și-n prezent când pe harta de turnee ale unor artiști majori care ajung și chiar revin în turnee prin țări vecine ca de ex. Ungaria, Serbia, Macedonia, dacă nu chiar Ucraina și Rusia, nu se află și România....Ce simplu ar fi fost să existe numai casele „cele mai mari” mereu amintite prin prezentările sale la festivaluri, ECM-ul (de 50 ani) european și Blue Note-ul (80) american (plus alte câteva brand-uri stilistic apropiate de cele 2 cu reprezentanțe la București)...dar din păcate nu e așa, varietatea e mult mai mare, ceea ce acest blog încearcă de aproape 10 ani să etaleze, fie și în subsidiar. OK, domeniul e mult prea vast, e normal să-și aleagă fiecare preferați, mai înțeleg și admir și faptul că cineva învață o limbă străină, chiar de mică circulație dacă-i place așa mult ceea ce provine de-acolo...dar se întâmplă că „nirvana” n-au atins-o numai agreați nordici de-ai lui Manfred Eicher sau majorii lui Lindvall & Don Was (Blue Note), oricâte discuri și argumente ar acumula unii cum că doar la aceste brand-uri ar fi concentrarea de „zei”....ci e valabil și la muzicieni de-ai unora ca Steven Feigenbaum (Cuneiform), Leonardo Pavkovic (MoonJune), Giacomo Bruzzo & Eraldo Bernocchi (RareNoise), Pedro Costa (Clean Feed), Rune Kristoffersen (Rune Grammofon), Helge Westbye (Grappa/Hubro), Tzadik (John Zorn), Greenleaf (Dave Douglas), Matthew Shipp (Thirsty Ear/Blue Series) Patrik Landolt (Intakt), Ulli Blobel (Jazzwerkstatt), Steven Joerg (AUM Fidelity), Leo Feigin (Leo), Werner Xavier Uehlinger (Hathut Records, incluzând subalternele MUSICS, ART și hatOLOGY), Seth Rosner & Yulun Wang (Pi Recordings) ș.a.m.d....N-am cum să-i înțeleg pe cei care dintr-un „tort” cu zeci, poate sute de arome, își doresc numai felia cu merele, perele și eventual bananele cu care-au fost obișnuiți.
De altfel s-au tot adunat în ultima perioadă și i-am menționat pe muzicienii cu tangențe limitate la ECM, preferat de unii doar ca platformă convenabilă pentru distribuția largă, la alții aceste legături tinzând spre zero ori fiind inexistente...Acestora le mai adaug acum un element de actualitate apropo de menționata Macedonie și de deschiderea de acolo a organizatorilor și a publicului: la proximul festival de la Skoplje din octombrie, altfel dedicat aniversării de 50 ani de istorie a ECM, în prima zi va concerta Fred Frith Trio. Căutați voi legătura acestuia cu ECM printre sutele de albume la care-a contribuit cel care a ajuns la 70 ani împliniți pe 17 februarie 2019, eu n-am găsit niciuna...
http://www.skopjejazzfest.com.mk/
„Remember”: pentru „instituția” numită John Zorn/Tzadik Records, am „bătut” în urmă cu 10 ani niște sute bune de km prin vreo 4 țări ca să-l pot vedea „live” întro seară întreagă dedicată lui la ediția nr. 50 a festivalului de la Ljubljana, iată impresiile de-atunci ale lui George Staicu: 
http://www.muzicadevest.ro/2009/07/06/john-zorn-la-festivalul-de-jazz-ljubljana-editia-50/
...iar anul acesta Zorn a revenit acolo tot cu o seară întreagă etalând 14 formule (!) sub genericul Bagatelles Marathon: 
„Revenons à nos moutons” și doar ca „fapt divers”,  pentru cei pe care-i văd implicați și care par mulțumiți cu fenomenul jazzistic și concertistic/festivalier de la noi: nici înainte de 2009 nici în acest ecart de exact 10 ani, numitul John Zorn, în ciuda unui ideal pretext, albumului-tribut de anul trecut cu subiect românesc The Urmuz Epigrams, n-a ajuns vreodată în România (iar lista asta „neagră” e mult prea mare, în jazz și „out of jazz”):
http://www.squidco.com/miva/merchant.mvc

Sigur că nu e vorba doar de „partea goală a paharului”, dacă tot m-am lansat în această analiză: s-au făcut unii pași în ideea lărgirii orizonturilor, chiar dacă nu radial spre toate cele 360°. Sunt astfel importante contribuțiile cărților și articolelor publicate și ale cursurilor de Estetica Jazzului predate săptămânal de vreo 20 ani la Academia de Muzică „Gh. Dima” din Cluj de către Virgil Mihaiu -specialist primordial al jazzului est-european, portughez și brazilian-, deschiderea spre zone „free-improv” a asociației Jadd. de prin anii '90 încoace, cu „Km 0” episodul constănțean Creativ....Muzica de Vest” (Oradea), ex-reșițeanca Riccarda Kato prin agenția germană Kato Bookbird...am în vedere și „Dicționarul de Jazz” al lui Adrian Andrieș (a cărei a II-a ediție din 2011 se oprește cam la momentul apariției acestui blog). Încerc și să absorb mereu ce mi se pare cel mai interesant din aceste surse și nu numai....dar să și adaug altele din blocul imens rămas neexplorat în limba română, mai ales în ceea ce privește noutățile meritând măcar amintite, demers la care mai ales în ultima perioadă mi s-au alăturat câțiva colecționari din Ro sau diaspora...iar lista rămâne oricum și oricând deschisă!
Festivalurile de la noi, deși s-au înmulțit și există un suflu nou al organizatorilor mai tineri, sunt încă în mare parte dezamăgitoare prin repetitivitatea numelor de pe afișe, prea mult conservatorism și mimetism...o discuție mai largă pe care nu mi-am propus-o acum, dar dacă tot am ajuns aici, foarte strâns legată și de numărul mic și deschiderea limitată a așa-ziselor „cluburi” (prea puține dintre ele....adevărate), a muzicienilor și a publicului, raportate la o țară comparabilă cu mărimea Poloniei cu o populație cam de 2 ori mai mare...deci față de care, dacă s-ar respecta o simplă proporție de bun simț, jazzul din Ro cu tot avatarul său cât de cât cuantificabil, ar trebui să fie pe undeva la jumătatea amplitudinii ca fenomen, ceea ce e însă foarte departe de realitate, din păcate...Despre dihotomia ce trebuie și ea inclusă în ecuație, importată și la noi de pe la alții dintre aderenții la „free jazz” versus adversari („dacă nu există swing (balans), nu e jazz”) , vor mai fi prilejuri de a discuta. Umila mea părere? Este pusă subiectiv și în mare măsură fals problema așa, cu separația asta foarte greu dacă nu imposibil de făcut...dar oricum, convenind că ar exista aceste așa-zise „extreme”: între ele este încă foarte multă muzică pe care acest blog se străduiește să nu o facă trecută neobservată.
Platformele digitale ieftin accesibile sau noul magazin Jadd. Records/București a lui Cătălin Teodoru sunt soluții alternative orientate în aceeași direcție: 

La albumul eponim deja amintit People (Mary Halvorson & Kevin Shea) – People (S/T) (I and Ear, 2005), am descoperit analogii vocale neașteptate între Mary Halvorson și Annette Peacock pe care le-am comentat cu amicul MK din Germania adăugând prin asta un impuls în plus la proiectatul nostru portret comun al inovatoarei veterane Annette (78 ani)...

Mwenso & the Shakes – Emergence [The Process of Coming Into Being] (Ropeadope, 2019)
....Flamboaiantul lider/vocalist/dansator și fost trombonist Michael Mwenso fusese remarcat și folosit odinioară de regretatul James Brown în show-urile sale londoneze, de unde infuzia actuală de funk. Originar din Sierra Leone, crescut la Londra și acum rezident în Harlem, M.M. e acum „sarea și piperul” acestui colectiv eclectic cu care excelează mai ales în prestațiile „live”...dar pt. mine nici prietenia sa cu Wynton Marsalis de la Lincoln Center, nici apariția recentă la Newport Jazz Festival 2019 (devenit cam generalist dar nu în sensul bun, creativ)...nici absolvirea de către acompaniatori a Juilliard School of Music nu reprezintă referințe care să mă „scuture”, chiar dacă „închid ochii și-mi imaginez că sunt cu trupa întro călătorie” (cum îi sfătuia Mwenso să procedeze pe potențialii cumpărători ai discului), există jazzuri mai interesante prin alte părți, prea rar pe la Ropeadope....

Refraction (Australia/USA) – The Outsider (Rare Colour Records, 2019)
.....foarte previzibil, „merge” pe căi mult prea bătătorite acest trio al bateristului Chris Broomhead, cu aceiași Brenton Foster (p-no) & Jordan Tarento (bass) de pe anterioarele 2 albume...deci o „culoare nu tocmai rară” primul contact de la acest „label” minuscul de fapt cu numai cele 4 albume toate ale trioului, un alt fel de a-i zice de fapt „Self Released”...dar poate o să mai fac o încercare alegând dintre albumele din 2016 și 2017.
 -Refraction ~ Whiskey In Orleans:
https://www.youtube.com/watch?v=F6kIJQvx8tU

Yimba Rudo (“Sing Love”) – Yimba Rudo (Self Released, 2019)...."avant-jazz" trio din New Jersey, cu Kevin Norton: vibr, perc; Steve LaSpina: d-bass & Jim Pugliese: dr, perc
....„film pentru urechi” și (melanj de) „jazz & new music” mi-au plăcut ca descrieri scurte pe bandcamp.com, altfel devine redundantă asocierea unui album cu un „voiaj” sau o „poveste”, prea adesea s-a procedat astfel prin recenzii și o dată în plus aici parcă-i diminuează materialului din plusvaloare...iar legat de „debutul trioului”, chiar dacă stricto sensu e-adevărat, de fapt e vorba de încă o formulă a vibrafonistului adăugată la cele anterioare, vorbim de un Kevin Norton care a cântat la viața lui, printre alții, cu Anthony Braxton, John Zorn, Jim Hall, Chet Baker, Joëlle Léandre, Marc Ribot, Philip Glass...
 -Moonstruck:
https://www.youtube.com/watch?v=tU52GN39Ato


                                                                        Yimba Rudo

Okan Ersan (Cyprus) – Nibiru (Self Produced, 2019)....
....„Same old story”: tot despre o poveste S.F. e vorba și aici pe mitologica planetă inspirată din astronomia babiloniană etalată și pe coperta criptică (vezi mai jos), dar măcar muzica aici sună mai interesant, un „retro fusion” chitaristic à la anii '70/'80, ca să-i zic așa
....chitara liderului făcând trimitere la SynthAxe-ul regretatului Allan Holdsworth de pe Atavachron și Sand.
 - SynthAxe Demo from the 80's:
https://www.youtube.com/watch?time_continue=474&v=JqdVQ9VdoAg




 -„As Far Away as Possible”:
https://www.youtube.com/watch?v=vxmEI4A9-eQ

Moken (Cameroon) – Missing Chapters (MoodSwing, 2019)
    - Moken (Cameroon) – Chapters of My Life (Bantu Records, 2016)
....Este lăudat mult acest Moken dar nu prea-mi dau seama pentru ce, prea mult (afro)pop și „indie folk” prin jazzul său iar eu încep să cred în conspirațiile criticii muzicale (sau doar încă un caz de mimetism?): și aici se zice de „povești”!

Mike Holober and the Gotham Jazz Orchestra – Hiding Out -2 CD- (Zoho, 2019)
....MH, pianist american, 62 ani...
Ben Flocks (sax) – Mask of the Muse (Self Released, 2019)

....și alte „povești” recente, tot din categoria „middle of the road”:
* Jazzmeia HornLove & Liberation (Concord Jazz, 2019)
Bryony Jarman-Pinto – Cage and Aviary (Tru Thoughts, 2019)
Corey Christiansen (gtr) – La Proxima (Origin Records, 2019)
* Enrico Rava, Joe Lovano – Roma (ECM, 2019)

Ricardo Peixoto (gtr, Brazil/USA) – Scary Beautiful (Self Produced, 2019)
* Daniel Murray (gtr, Brazil) – Universo Musical de Egberto Gismonti (ECM, 2019)
* Grazie Wirtti (voc, Brazil) & Matías Arriazu (gtr, Argentina) – Caçador de Infância (ECM, 2019)...prod by Egberto Gismonti
....de remarcat aici în minisetul brazilian de 3 albume, vocalista cu inflexiuni fado Grazie Wirtti. În legătură cu piesa a 2-a „Saraus Petrobras” din link-ul de mai jos, n-am aflat dacă între pianista Fernanda Gismonti și veteranul chitarist producător Egberto Gismonti există vreo legătură de rudenie.
 -El Dulce Gavilan:
https://www.youtube.com/watch?v=-pHZ4ClZgF8
 -#SarausPetrobras - Grazie Wirtti e Matias Arriazu + Fernanda Gismonti:






[*] The Feed-Back ("The Group"/ Italy) – S/T (RCA/Italy, 1970)....a.k.a. Gruppo d(i)'Improvvisazione Nuova Consonanza
....„free jazz / krautrock style oriented”...
  - Mario Bertoncini (Percussion, Piano, Timpani, Vocal)
  - Franco Evangelisti (Piano, Timpani, Celesta, Vocal)
  - John Heineman (Trombone, Piano, Cello) /  - Walter Branchi (Contrabass)
  - Ennio Morricone (Trumpet, Vocal) /  - Egisto Macchi (Percussion)

 -The Feed-Back-The Feed-Back (1970)[Full Album]:
https://www.youtube.com/watch?v=lHpumFSr6t8

....S-a deschis "cutia Pandorei" odată cu acest album rar și valoros de 28 minute recent pozat/comentat de viniliștii colecționari ai paginii de pe Facebook, pentru că poate doar Italian Instabile Orchestra a mai reușit în Peninsulă, după 1990, o asemenea masivă etalare de jazz modern-creativ, mă refer atât la numărul celor implicați și albumele numeroase apărute cât și la impactul asupra unei întregi scene și generații succesive de muzicieni. Pe Ennio Morricone îl știe multă lume ca autor de muzică de film pentru „spaghetti westen”-uri, mult mai puțini însă ca trompetist/vocalist al „Grupului de Improvizație „Noua Consonanță” înființat în 1964/65 de compozitorul clasic modern Franco Evangelisti (1926-1980).
Având la bază jazz, serialism, muzică concretă și alte tehnici de avangardă dezvoltate de compozitori contemporani de muzică clasică precum Luigi Nono și Giacinto Scelsi, grupul a fost dedicat găsirii și dezvoltării de noi tehnici muzicale prin improvizație, surse controlate de zgomot și anti-sisteme muzicale. Membrii titulari și oaspeții frecvenți au folosit tehnici extinse pe instrumente clasice tradiționale, precum și pianul preparat, muzică pe bandă de magnetofon și muzică electronică. În decursul anilor ’70, muzica a continuat să evolueze pentru a îmbrățișa alte tehnici și genuri, cum ar fi audio feedback-ul (efectul Larsen) la chitară și funk-ul. Pe lângă concerte, grupul a emis o serie de albume și a contribuit la numeroase partituri pentru filme ale lui Ennio Morricone, inclusiv Un Tranquillo Posto Di Campagna  (1968) și Gli occhi freddi della paura (1971), dizolvându-se treptat după moartea lui Evangelisti din 1980. Este considerat un „fenomen” ca prim colectiv de compozitori experimentali, cu variațiunile din denumire de pe coperțile albumelor pe care le veți vedea mai jos întro listă cronologică incluzând nu mai puțin de 3 albume eponime, plus câteva „spin-off”-uri asociate.

* Gruppo di Improvvisazione 'Nuova Consonanza'S/T (LP RCA, 1966/CD Schema, 2016)
* Gruppo Di Improvvisazione Nuova ConsonanzaThe Private Sea of Dreams (LP RCA, 1967)
* Ennio Morricone (and Gruppo d'Improvvisazione Nuova Consonanza) – A Quiet Place in the Country ["Un Tranquillo Posto di Campagna"] (rec 1968, CD Saimel Bandas Sonoras/Spain, 2003)
* Gruppe Nuova ConsonanzaImprovisationen (Deutsche Grammophon, 1969)
* Gruppo d'improvvisazione Nuova ConsonanzaS/T (General Music, 1973)
 -Gruppo d'improvvisazione Nuova Consonanza - s/t (1973) (The Group) ‎FULL ALBUM:
https://www.youtube.com/watch?v=IN6M8FjoiTw

* Gruppo d'Improvvisazione 'Nuova Consonanza'S/T (LP Cinevox, 1975/CD Bella Casa, 2007)
* Gruppo di Improvvisazione Nuova ConsonanzaMusica Su Schemi (Cramps, 1976)
* Gruppo Di Improvvisazione Nuova ConsonanzaAzioni -2 CD- (rec 1967-69, rel Die Schachtel (+ DVD), 2006)
* Gruppo di Improvvisazione Nuova ConsonanzaNiente (Cometa Edizioni Musicali, 2010)
* G.I.N.C. (Gruppo d'improvvisazione Nuova Consonanza) – Eroina (Cometa Edizioni Musicali, 2011)
* Alessandro AlessandroniI Cantori Moderni di A. Alessandroni (2013)
* I Cantori Moderni di A. AlessandroniThe Modern Singers (1960s-70s) (2007)
* Edda Dell'OrsoVoice (1967-81) (2009)
* Edda Dell'OrsoAl cinema con...Edda Dell'Orso -Compilation- (2002)
....născută Edda Sabatini, 74 ani, Dell'Orso este soprana cu vocea fără cuvinte din muzica de pe vreo 60 coloane sonore de film -din care peste 30 a lui Ennio Morricone (!)- începând cu „Pentru un pumn de dolari” (Sergio Leone).
















O postare pe Facebook mi-a relevat o lipsă în discografia următorului muzician iar o dată cu completarea mi-am reamintit de 2 dintre albumele preferate ale acestui foarte original și inovator genul „one of a kind”, abordat de mine în anii radiourilor locale și inserat prin „playlist”-uri seara în emisiuni când îl asociam mereu cu prietenul său de-o viață Jack Bruce (R.I.P.) de la Cream care i-a fost mai mereu alături, iar de când cu blogurile, când îi apărea vre-un nou album -ultima dată probabil la „Crescent Moon Waning” (American Clavé, 2017), inspirat creditat cu o etichetă-unicat așa cum și merită, "latin jazzvangarde"-...dar fără a dezvolta așa cum ar merita un portret amplu în genul „Lifetime Achievement” cum e cazul și la Annette Peacock.
* Kip HanrahanA Few Short Notes From The End Run -EP- (American Clavé, 1986)
......https://jazznblues.club
* Kip HanrahanTenderness (American Clavé, 1988)
 -Kip Hanrahan-Tenderness (full album):
https://www.youtube.com/watch?v=g8ssrf9pOSo
* Kip HanrahanExotica (American Clavé, 1990)
Coperțile sunt mult sub valoarea muzicii, totuși le-am mărit pe 2 pentru a putea citi logo-ul de pe Tenderness și componența.










 -Kip Hanrahan feat. Jack Bruce - Vertical's Currency (Full Album - HQ):
https://www.youtube.com/watch?v=BSVYBfxiO5o



* Bahdja (Kheireiddine Mkachiche & Manuel Hermia) - Bahdja (S/T) (Igloo, 2019)
 - Manuel Hermia: sax, bansuri, clarinet & Kheireddine Mkachiche: violin
 ...with Zinou Kendour: piano, François Garny: bass & Franck Vaillant: drums
....Nu mai știu unde citisem sau auzisem de acest „globetrotter” belgian al „world jazz”-ului Manuel Hermia, iată-l în fine cu acest nou proiect francofonic-algerian, plus 2 alte albume de-ale sale diferite ca stil și mai vechi. „Bahdja” este un prenume algerian.
https://www.igloorecords.be/album/bahdja-manuel-hermia-kheireddine-mkachiche/?lang=en
 -Bahdja - live at Dimajazz festival, Algeria:
https://www.youtube.com/watch?v=fbzdcoWF6vA

* Manuel Hermia (sax, Belgium) – Rajazz (Igloo/Belgium, 2006)
* (Manuel) Hermia, (Valentin) Ceccaldi, (Sylvain) DarrifourcqGod at the Casino (Babel Label, 2015)

De data asta -atipic ca și inversarea cu...fierbințeala, translatată meteorologic în titlu de la jazzuri la luna august, comparativ cu anterioarele- finalizez postarea cu un jazz mai ușurel, pentru că deși nu e nimic deosebit stilistic ar fi de remarcat totuși energia și talentul acestei bateriste japoneze de „fusion” de numai 22 ani, precoce și frumoasă (deși la o „distanță” de 18 ani) ca și pianista Hiromi Uehara:
* Senri Kawaguchi (dr, Japan) – Horoscope -DVD Audio RIP- (2009)
* Senri Kawaguchi – Buena Vista (Most Company, 2014)
* Senri Kawaguchi – Live Tour 2014 Buena Vista -AudioRip DVD- (Most Company, 2015)
* Senri Kawaguchi – Cider: Hard & Sweet (King Record Co.Ltd, 2016)
* Senri Kawaguchi – Triangle Live (in Yokohama 2017) -AudioRip DVD- (King Record Co.Ltd, 2017)




-Senri Kawaguchi, full performance at the London Drum Show, Nov. 11, 2018:
https://www.youtube.com/watch?v=ST7oSkJIOBM


joi, 15 august 2019

Jazzuri fierbinți de august 2019 (II)...cu Ronny Wiesauer, Leo Richardson Quartet, Chase Baird, Tim Ries (X 3), Steve Haines, Rob Ryndak & Tom Lockwood, Ill Considered, Zs (Charlie Looker), Fred Frith, Jaco Pastorius, Bella Wolf, Mircea Stan (X 3), Quartabê (X 3), Fernando Falcão (X 2), Michele Rosewoman (X 2)...


Ronny Wiesauer (gtr) – Monologues (recordJet, 2019)
.....discipolul austriac din Salzburg al lui Egberto Gismonti și al lui Ralph Towner, totodată adept al teoriei hexacordului baroc și a similitudinilor acestuia din jazzul contemporan, este pe Monologuri la primul album de jazz cu compoziții proprii. Prin urmare, suita “Three Sisters (part I-III)” are reminiscențe de la Towner și Oregon, ceva mai greu detectabile și în “Suite“ (I-IV).
 -Suite: Part II
https://www.youtube.com/watch?v=oBOloowtXqw




Leo Richardson Quartet (t-sax) – Move (Ubuntu Music, 2019)
....„Mișcarea” vine ca urmare a debutului elegant a lui Leo Richardson Quartet cu "The Chase" (Ubuntu Music, 2017), acest saxofonist "rising star" din UK fiind inspirat de Charlie Parker, John Coltrane și mai ales de clasicul conațional specialist al aceluiași tip de saxofon tenor, Tubby Hayes. Titlul „Move” cu sens și de „avansare” (în carieră, etc) mai poate sugera, fie și secundar, schimbarea basistului dinainte Mark Lewandowski cu Tim Thornton, în timp ce la acel The Chase („Urmărirea”), dar și la porecla preferată ca prenume a următorului tenor-saxofonist, ne-am putea gândi la foarte probabila însemnătate care-a avut-o pentru aceștia trompetistul clasic Bill Chase (1934-1974), respectiv antologicele 3 albume ale grupului său Chase: Chase (Epic, 1971), Ennea (Epic, 1972) și Pure Music (Epic, 1974)....serie importantă și influentă oricând pasibilă de inserat întro postare viitoare pe-aici.
 -Move:
https://www.youtube.com/watch?v=4R9h6I3hEeY




Chase Baird (t-sax) – A Life Between (Soundsabound Records, 2019)
....Tot în creștere de statut se află și saxofonistul (David) "Chase" Baird, membru mai recent în Antonio Sanchez’s Migration și care face pe „O viață, între...” un melanj de post-bop, M-base, indie pop, funk, hard-pop, blues...încorporând cu „elocvență impresionantă” (cum scria o cronică) multe influențe dintro gamă largă mergând de la rockul „atletic” (puternice acorduri „hard & heavy” de tip Led Zeppelin) până la teme clasice dragi (de ex. imnul lui Robert Schumann “Im Wunderschonen Monat Mai”). Participă alături de lider, Brad Mehldau: p-no; Nir Felder: gtr; Dan Chmielinski: bass; Antonio Sanchez: drums.
 -In the Wake (of Urban Overdrive):
https://www.youtube.com/watch?v=-bxrsl37DTI




Tim Ries (t & s-saxes, a-flt) – Life Changes (Ropeadope, 2019)
....Asigurând pasajele de saxofon și claviaturi la The Rolling Stones în ultimii peste 20 ani, T.R. a refăcut o parte din formula ilustră din urmă cu 14 ani de pe „The Rolling Stones Project”, respectiv Jack DeJohnette, Bill Frisell, Larry Goldings, Grégoire Maret, James Genus și Scott Colley...pentru a surprinde muzical „Schimbările din viața” sa cu un aplomb și o inspirație care au condus la o astfel de apreciere prin presa muzicală, parafrazând un cunoscut titlu al stoneșilor: „Ries este un „Street Fighting Man / Luptător al străzii”, cu toate ale sale pe-aici” (jazzweekly.com).
Cum antecedentele nu le știam și eram sigur de similitudini dacă nu chiar continuări, le-am căutat/găsit/ascultat (parțial) și arhivat, respectivele albume ”surori” (vezi coperțile cu întreaga distribuție):
   - Tim Ries - The Rolling Stones Project (Concord, 2005)
                   - Stones World: The Rolling Stones Project II -2 CD- (Sunnyside, 2008)
 -As It Happens:
https://www.youtube.com/watch?v=ru6ZnP_yFCY







Steve Haines (bass, Canada/SUA) – Steve Haines and the Third Floor Orchestra (Justin Time Records, 2019).....„classical, folk, jazz”
...Stricto sensu, jazzul e reprezentat aici de solourile de saxofon soprano (Chad Eby) și pian (Joey Calderazzo)...pentru că altfel avem de-a face cu o muzică clasică tipică pe la jumătatea sec. trecut marilor orchestre gen Percy Faith, Glenn Miller/Bobby Hackett sau Mantovani, aceasta de azi de la „Etajul al 3-lea” fiind formată din 38 membrii plus alți 16 în secția de coarde, plus vocalista Becca Stevens omniprezentă la microfon pe 10 din cele 11 piese: 2 compuse de ea, 2 de liderul basist, autorul proiectului și aranjor, 1 temă clasică a lui Frederic Chopin și câteva „covers”-uri între care celebrele „evergreens”-uri canadiene “Harvest Moon” (Neil Young), Hallelujah” (Leonard Cohen), “If You Could Read My Mind” (Gordon Lightfoot).
 -What I've Seen Steve Haines OFFICIAL VIDEO:
https://www.youtube.com/watch?v=aRKP4eGf0tk



Rob Ryndak (p-no & perc) & Tom Lockwood (sax, clar, b-clar & flt) –Gratitude (Pacific Coast Jazz, 2019)
....un eclectic bufet stilistic ofert cu „gratitudine” de acest duo plus un grup de buni muzicieni din zona Chicago la pachetul instrumental (cu prescurtări) „tr, el & ac gtrs, el & ac bass, congas, bongos & perc, vibr, cello, p-no & el-p-no”, remarcabile fiind temele “So Little Time”, “Internal Silence”, “Jardin á Giverny”...
 -So Little Time:
https://www.youtube.com/watch?v=Ac4-7rH4kF4



Ill Considered – Ill Considered 6 (ICM/Self Released, 2019)
....nimic special n-am detectat inițial la londonezi, nici plusuri nici minusuri față de anterioartele 1-5 + încă 3 albume „live” (toate 9 în numai circa 2 ani!!), deși pe acest 6 lansat simultan cu 5 apare un chitarist, Steve Ashmore...dar critici mai atenți au sesizat unele diferențe la creațiile oricum foarte diverse ale cuplului Idris Rahman & Emre Ramazanoglu, albumul mai trebuie ascultat...
 -Ill Considered - Ill Considered 6 [Full Album]:
https://www.youtube.com/watch?v=clel14wSfTo




Pe chitaristul Charlie Looker cu grupul Psalm Zero l-am inserat la rock pe blogulul pasralel ALBUME ILUSTRE..., iată-l și în context jazzistic aici cu o altă formulă care și-a continuat activitatea și după plecarea sa prin 2007, până în prezent.
* Zs (Charlie Looker) – Zs  (S/T) (Troubleman Unlimited, 2003)
* Zs (Charlie Looker) – Buck (Folding Cassettes, 2006)
* Zs (Charlie Looker) – Arms (Planaria Recordings, 2007)
* Zs – New Slaves++ -2 CD Compilation- (CD The Social Registry / 2 CD („++”) Powershovel Audio/Japan, 2010)
* ZsXe (Northern Spy, 2015)
* Zs – Noth -LP- (Social Noise, 2018)
 -Zs - Xe (Full Album):
https://www.youtube.com/watch?v=-ZO7RlVN6eA

Zs, cu sau fără Charlie Looker, este tributar următorului muzician veteran și somitate a  improvizației libere până la care noțiunea de „free rock” n-a existat, odată cu aventura muzicală pornită timpuriu la Londra cu grupul Henry Cow, orice album nou sub semnătura profesorului fiind considerat un eveniment în branșă:
* Fred Frith – Woodwork: Live aux Ateliers Claus  (Klanggalerie/Austria, 2019)
- „Credits: Guitar, Voice, Photography By – Fred Frith
 - Label: Klanggalerie – gg308
 - Format: CD, Album / Country: Austria
 - Released: 23 Aug 2019
 - Genre: Rock / Style: Avantgarde, Experimental
     Tracklist:
1. Stillness The Dancing 41:32
2. Falls The Shadow 4:32
    Layout – Lisa Robotka / Recorded By – Christophe Albertijn / Engineer – Myles Boisen
Notes: Recorded Brussels on November 20th, 2018.
„Many thanks to all at the very wonderful Ateliers Claus, to Yseult Najah for her gracious assistance, to Marc and Véronique for keeping me busy, and to Bruno Letort and Ars Musica who indirectly made this concert possible”.
...Am reprodus integral „fișa tehnică” a albumului via discogs.com și chiar dacă nu apare „jazz” la „Genre/Style”, fiți convinși că n-am greșit plasarea lui aici.
 -Fred Frith at L'Asilo, Napoli, 29 March, 2019:
https://www.youtube.com/watch?v=wFOQteGRjtw




Câteva ilustre recuperări, completări, recomandări din alte surse:

* Jaco Pastorius – Truth, Liberty & Soul—Live in NYC: The Complete 1982 NPR Jazz Alive! Recording -2 CD- (Resonance, 2017)
 -Jaco Pastorius: Truth, Liberty & Soul - Live in NYC (The Story):
https://www.youtube.com/watch?v=1EdWJo31ciY
 -Mr. Fonebone (Live):
https://www.youtube.com/watch?v=g4HgUeRQAuc




* Bella Wolf (Australia) – Bella Wolf (S/T) (Bella Wolf Music/Self Released, 2016)
....flautista Erica Tucceri este principalul „personaj” în acest 5-tet din Melbourne de „fusion”, compozitoare și producătoare la debutul eponim cu fler cinematic și latino-american din anii '70 și care 5-tet mai include pe lângă flautul liderei, trompetă, pian și secție ritmică.
 -Bella Wolf - Look Up [2016]:
https://www.youtube.com/watch?v=FVrxpoK5dac




* Mircea Stan & Pentti Lahti Duo (Finland) – Friendship and Collaboration (Kompass, 1985/WEB, 2013)
  - Mircea Stan - tb, synth, composer & arranger
  - Pentti Lahti - b, t & a-saxes, flt, b-flt, b-clar
* Mircea Stan Quartet / Jukka Ruohomäki (Finland) – Jazz Liisa 12: Live in Studio (rec 1974, rel Svart Records, 2017)
  - 3/4 (s & a saxes, fl, p-no, d-bass & tb) & 1/4 (3 sintetizatoare & trombon)
Anthony Braxton Ensemble Braxtonia – 2 Compositions -live- (Leo Records, 1996)
......"Recorded at Järvenpää House, Järvenpää, Finland, November 7, 1988"

....3 albume ca titular sau invitat cu trombonistul de origine română stabilit în Finlanda în anii '70, ocazie cu care am spicuit din catalogul/seria Liisa (pop & jazz) despre care aminteam recent. Între puținele înregistrări video, după cum se pare, existente cu acest trombonist, iat-o pe aceasta de la revenirea în țara natală:
 - Mircea Stan playing the Touch, Bucharest 1993:
https://www.youtube.com/watch?v=lrqNGagQP9k&list=PL95D7BE5525DF6029&index=4





Miniregal de MPB („Música Popular Brasileira”) în context jazzistic contemporan cu tânărul 4-tet (vezi coperțile):
* Quartabê (Brazil) – Lição #1: Moacir (QTB, 2015).....inspirator: saxofonistul clasic „maestro” Moacir Santos (1926-2006).
* Quartabê (Brazil) – Depê -EP- (2017)......inspirator, același Moacir Santos
* Quartabê (Brazil) – Lição #2: Dorival (RISCO/distr. Tratore, 2018)
....inspirator: Dorival Caymmi (1914-2008), autorul unor piese celebre în arealul samba/bossa nova precum "Saudade da Bahia", "Rosa Morena", "O Vento", etc
* Maria Belaldo (Bastos) (voc, synth) – Cavala (2018)....minialbum solo cu o tentă de pop experimental.
 -QuartabêCanto de Nanã:
https://www.youtube.com/watch?v=P2xV4fwsUEI








* Fernando Falcão (Brazil) – Memória das Águas -LP- (Poitou, 1981)
* Fernando Falcão (Brazil) – Barracas Barrocas -LP- (Carmo, 1987)
....2 rarități discografice valoroase pe vinil cu electronici foarte interesante, acum redescoperite pentru reeditare și recomandabile deopotrivă fanilor jazz rock-ului tip „fusion” dar și ai rockului progresiv cu multe elemente „world (music)”:
 -„Fernando Falcão Memória das Águas 1981 CompletoFull Album”:
https://www.youtube.com/watch?v=5BYtLa9lLPQ






















* Michele Rosewoman and QuintessenceContrast High (Enja, 1989)
* Michele Rosewoman & Quintessence – The In Side Out (Advance Dance Disques, 2007)....with David Fiuczynski (gtr)
....2 albume fără nimic special de semnalat ale unei pianiste de 66 ani subevaluate dar recomandată de Kato Bookbird, agenția de organizat concerte în care este implicată ex-reșițeanca Riccarda Kato (acolo în postarea de pe Facebook era vorba însă de un alt album față de cele 2 găsite de mine). Iată o mai veche înregistrare „live”, un concert integral al pianistei la 31 ani cu o altă formulă:
 -michele rosewoman "new yoruba - jazz jamboree 1984" (full):
https://www.youtube.com/watch?v=YKoL4rX28V4

marți, 6 august 2019

Jazzuri fierbinți de august 2019 (I)

Red Kite (Norway) – Red Kite (RareNoise, 2019)
....Debut remarcabil al 4-tetului norvegian de "retro-fusion", cu Even Helte Hermansen (gtr), Trond Frønes (bass), Bernt André Moen (keyb) & Torstein Lofthus (dr)
„Nebunia (pozitivă, muzical) urmează indicii de la Ornette Coleman și Black Sabbath, fuzionând complexitatea jazz-ului de avangardă cu nemijlocirea imediată a "heavy-metal"-ului”...se scria întro recenzie a albumului având un „cover” de deschidere după seminala “Ptah, the El Daoud” a lui Alice Coltrane urmată de 4 compoziții originale între care se distinge frenetica “Focus on Insanity” asociată jams-urilor extinse și elaborate a americanilor Mars Volta...cu sugestia suplimentară pe care-o mai vedeam uneori pe coperți sau în booklet-uri: „cel mai bine de experimentat la ascultarea cu căști”, sfat util de urmat la audițiile necesitând concentrare. Balada de final „You Don't Know, You Don't Know” este sigur o aluzie și replică actuală mai „soft” la „You Know, You Know” a lui (John McLaughlin's) The Mahavishnu Orchestra de pe albumul „The Inner Mounting Flame” (1971).
 -Red Kite - Ptah the El Daoud (Alice Coltrane):
https://www.youtube.com/watch?v=kj2-kK395cs

....această introducere a fost o preluare de pe blogul subsemnatului ALBUME INEDITE DIN COLECȚII ANONIME, albumul eponim Red Kite fiind mai potrivit de încadrat stilistic aici.

Alte noutăți:
* Delbert McClinton and Self-Made Men + DanaTall, Dark & Handsome (Hot Shot/Thirty Tigers, 2019)...."blues, jazz, rock"
* De Lorians (Japan) – De Lorians (S/T)(Beyond, 2019)...."jazz, prog-rock"
....Folosind printre altele exoticele instrumente didgeridoo și theremin, tânărul cvintet din Tokyo condus de Takefumi Ishida (sax & synth) debutează cu un album mult influențat de Frank Zappa (de ex. albumul "Weasels Ripped My Flesh", în particular ales aici ca model) și de școala din Canterbury.
 -De Lorians ‎– De Lorians (Full Album, 2019):
https://www.youtube.com/watch?v=MnYovCDbPMc


























* Sarathy KorwarMore Arriving (The Leaf Label, 2019)...."jazz, world"
.....Muzicianul specialist la tabla, născut în America, crescut în India și rezident la Londra, își continuă introspecția în tradiția Siddi a descendenților africani Bantu care-au ajuns în sudul Indiei în sec. VII, dovedind încă o dată că folk-ul indian sacru și jazzul minților deschise au multe lucruri în comun. „More...”, axat pe mândria identității din Asia de Sud, fuzionează jazz-ul spiritual, hip-hop-ul, clasicul indian și electronica, adaugându-se astfel anterioarelor: 
  - Sarathy Korwar (dr, perc) - Day to Day (Ninja Tune, 2016)...."jazz, electronic and Indian harmonics"
  - Sarathy Korwar & Upaj Collective – My East Is Your West -2 CD Live- (Gearbox Records, 2018).
 -Sarathy Korwar - More Arriving [FULL ALBUM 2019]:
https://www.youtube.com/watch?v=qf7fGsM9o6A



* NérijaBlume (Domino Recording Co Ltd, 2019)
.....Septetul londonez instrumental dominant feminin și de culoare -ambii parametri în raport de 5 la 2 - o include pe chitarista Shirley Tetteh comparată cu „Mary Halvorson întâlnindu-l pe Nile Rogers” (!). Albumul, conform sitului bandcamp.com, este „un maiestuos corp de lucru ieșit din experiențele și inspirațiile personale și colective ale muzicienilor din ultima circa jumătate de deceniu”. 
Din restul de 6 componenți, cea mai cunoscută e saxofonista Nubya Garcia despre care-am mai scris pe-aici.
 -EU (Emotionally Unavailable):
https://www.youtube.com/watch?v=sCp2h0rtsqs






















* Mark Kavuma (tr) – The Banger Factory (Ubuntu Music, 2019)
....și tot din noua scenă a jazzului de club londonez vine și trompetistul, dar fără infuzii afro-caraibiene cum se întâmplă uzual, ci preluând pe acest al 2-lea album al său din moștenirea hard-bop-ului afro-american al unor Art Blakey’s The Jazz Messengers (cu Lee Morgan și Benny Golson), Grant Green sau Pharoah Sanders. Cel mai tânăr acompaniator al titularului este tenor-saxofonistul Kaidi Akinnibi de numai 19 ani (!), încă student la Guildhall School of Music and Drama.
 -The Banger Factory:
https://www.youtube.com/watch?v=b2BsrBBKNFA




* Brian Krock (a-sax & clarinets) – liddle (Outside In Music, 2019)
* Big Heart Machine (Brian Krock) – Self Titled (Outside In Music, 2018)
....Descriind Big Heart Machine ca fiind „monstrul” iar pe liddle „un monstru mai mic, la propriu”, liderul caracteriza el însuși succint esența fiecărui proiect, alte cronici punctându-le accesibilitatea și detectând influențe din lucrări și idei ale unor James Joyce, Elliott Carter, Anthony Braxton sau Steve Coleman’s Five Elements. Mai e nevoie de vreo recomandare?
 -Heart Machine (from liddle):
https://www.youtube.com/watch?v=4_J9doMIdHQ














                                                 







* Thomas Dahl (gtr) & CourtQuilter (Losen Records, 2019)
....debutul 4-tetului chitaristului norvegian de 45 ani, cu pian și secție ritmică
* Joe Restivo (gtr) – Where's Joe? (Blue Barrel Records, 2019)
....Cu experiențe anterioare în trupe de soul-jazz precum Bo-Keys sau The City Champs, chitaristul de 44 ani din Memphis debutează solo cu 7 compoziții personale și 3 covers-uri, punând întro lumină nouă cu saxofonistul Art Edmaiston -fost în JJ Grey and Mofro și-n ultima formulă Gregg Allman Band- și fără a fi un nostalgic, tradiționala "House of the Rising Sun" sau "Bolivar's Blues" a lui Thelonius Monk.
 -House of the Rising Sun:
https://www.youtube.com/watch?v=HQO7BqLiq1U











* Montreal Guitar Trio / California Guitar TrioIn a Landscape (CGT, 2019)
 ....Muzică nouă originală + aranjamente la hituri Radiohead, John Cage și David Bowie, pe acest nou Într-un peisaj menit să marcheze cei 10 ani de colaborare între cele 2 triouri acustice de chitare clasice. Ne amintim că C.G.T.-ul format dintr-un american, un belgian și un japonez, fusese școlit la cursurile intensive de chitară ale lui Robert Fripp făcând parte din...și concertând apoi cu acesta în formula League of Crafty Guitarists. 
 -In a Landscape:

* Gerry Gibbs & Thrasher PeopleOur People (Whaling City Sound, 2019)
....Titlul albumului, stilul „fusion” cu dominantă „Jazz & World”, practic de fapt tot acest concept mi-amintește de regretatul Joe Zawinul și al său My People (1996).
Gerry Gibbs (55 ani): Oamenii noștri a rezultat din influențele care cuprind etniile celor din întreaga lume pe care i-am cunoscut filtrându-și moștenirile, experiențele de viață, arta și obiceiurile lor diferite...influențe care au inspirat compozițiile mele (19 teme) și toate lucrurile făcute la această înregistrare de către cei cinci muzicieni implicați”. Cvintetul interpretează la circa 40 instrumente, numai liderul, baterist/percuționist la „bază” și fiul cunoscutului vibrafonist Terry Gibbs, folosind masivul set de „drums, conga, timpani, miscellaneous percussion, balafon, kalimba, glockenspiel, background bass, marimba, background mini moog, clavinet, harpsichord, background synthesizers, keyboard programming, electronic soundscapes, trumpet, hand claps, background vocals"...De fapt G.G. intrase mai demult, încă de când conducea o formulă de trio, în grațiile unor muzicieni de elită, unii din familia lărgită Weather Report. Mai multe detalii, aici:
 -GERRY GIBBS THRASHER PEOPLE "OUR PEOPLE" SOUNDTRACK EXCERPTS:
https://www.youtube.com/watch?v=4gq9brGVg54




* Mike Clark (dr) – Indigo Blue: Live at The Iridium (Ropeadope, 2019)
* Johnathan Blake (dr) – Trion -2 CD live at Jazz Gallery- (Giant Step Arts, 2019)...cu Chris Potter (t-sax) & Linda May Han Oh (bass).
 -Johnathan Blake -- "One for Honor":
https://www.youtube.com/watch?v=jfPNKDq-l8U


* Linda May Han Oh (bass) – Aventurine (Biophilia Records, 2019)
 -Kirigami || Linda May Han Oh || AVENTURINE:
https://www.youtube.com/watch?v=JQDpQ7URyC0

* Allison Miller (p-no) & Jenny Scheinman (vln) – Parlour Game (Royal Potato Family, 2019)
 -Jenny Scheinman and Allison Miller's Parlour Game-"Michigan"-New York City-1/12/2019:
https://www.youtube.com/watch?v=75mXky4Q60Q

* Anne Mette Iversen (ac-bass)'s Ternion Quartet – Invincible Nimbus (Brooklyn Jazz Underground Records, 2019)
   - Anne Mette Iversen Quartet + 1 – Round Trip (Self Released, 2017)
 -Invincible Nimbus EPK (Anne Mette Iversen's Ternion Quartet):
https://www.youtube.com/watch?time_continue=18&v=ffcO0gajSh8

* Lea Bertucci (a-sax) – Resonant Field (NNA Tapes, 2019)
                                  – Metal Aether (NNA Tapes, 2018)
                                  – All That Is Solid Melts Into Air (NNA Tapes, 2017)
Basista Linda Oh -prezentă undeva și mai sus cu bateristul J. Blake- a introdus selectul miniset feminin de albume la capătul căruia am plasat-o pe alto-saxofonista „sound designer” Lea Bertucci cu 3 titluri în care muzica ei cerebrală cu efecte microtonale ale spectrului frecvenței, unde armonia și disonanța se estompează una în alta precum la marii pionieri minimaliști La Monte Young și Lou Harrison, fiind astfel descrisă într-un „review”: „...ca un fus a cărui învârtire nu are sfârșit insinuându-se în spirală în conștiința noastră” (Lars Gotrich, NPR Music). „Fields Recordings” (înregistrările, hai să le spunem așa, „din teren”) apar și se dizolvă prin valurile de improvizație la saxofon care se suprapun, la fel ca cele ieșite din arcușului contrabasului interpretat de colaboratorul de lungă durată James Ilgenfritz.
Printre alte realizări, Lea (vezi poza de mai jos) a format recent un nou duo cu Amirtha Kidambi, americanca având rădăcini indiene de care m-am ocupat recent datorită albumelor ei cu trupa Elder Ones și nu numai, aceasta fiind implicată în interpretarea, investigarea și explorarea muzicii creative, de la vocal Carnatic, improvizație liberă, art-rock experimental și „new music”.
 -Lea Bertucci "Warp And Weft [excerpt]":
https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=qVI6j9uyn4Q




























................................................

Reeditări, completări, descoperiri...:

* Tubby Hayes QuartetGrits, Beans and Greens: The Lost Fontana Studio Session 1969 (2019)
* John Previti Quartet - Swinging Lullabyes for my Rosetta (2002)
....Debutul ca lider al basistului care i-a acompaniat pe chitariștii Danny Gatton, Charlie Byrd și Herb Ellis. * Zach Brock (vln) – The Magic Number (Secret Fort Records, 2010)
                            Serendipity (Criss Cross Jazz, 2015)

* Han-earl Park (gtr), Catherine Sikora (sax) & Nick Didkovsky (gtr)– Eris 136199 -live- (H-e P, 2018)....„avant-garde jazz, free improvisation, noise”

* Laura Andel OrchestraDoble Mano (Rossbin, 2009)
  - Laura Andel – "SomnambulisT & Others" (compilation, bootleg)
....O mare descoperire această compozitoare/dirijoare complexă de 51 ani, argentiniancă de origine dar stabilită la New York...nu însă și cu cele mai citate albume de prin cronici, acum prioritare pe lista mea de căutări, via rateyourmusic.com:
....^ Laura Andel Orchestra - SomnambulisT (Red Toucan, 2003)
....^ Laura Andel / Electric Percussive Orchestra - In::tension:.(Rossbin, 2005)





* The International Nothing 
.....Duoul din Berlin cu acest nume nihilist și care există de aproape 20 ani, este de fapt unul „psychoacoustic” al clarinetiștilor Kai Fagaschinski și Michael Thieke, discipoli ai clasicului Jimmy Giuffre și descoperiți recent în distribuția festivalului „Konfrontationen”, ediția 40, Nickelsdorf/Austria. Albumele lor sunt:
             – Mainstream (Ftarri/Japan, 2006)
             – Less Action, Less Excitement, Less Everything (Ftarri, 2010)
             – The Dark Side of Success (Ftarri, 2014)
             – In Doubt We Trust (Ftarri / Indeterminacy/Germany, 2018)...plus:
* The International Nothing (...and something)The Power of Negative Thinking (Monotype, 2016)
....„(...and something)” însemnând adăugarea unei secții ritmice, din punctul meu de vedere foarte inspirată ca idee, respectiv Christian Weber (d-bass) & Eric Schaefer (dr & perc). 
Cel puțin la fel, dacă nu chiar mai interesantă este și formula următoare mai veche a clarinetiștilor în care apar voci și chitare, cu 2 realizări:            
* The Magic I.D. ‎– I'm So Awake / Sleepless I Feel (Staubgold, 2011)
* The Magic I.D. ‎– Till My Breath Gives Out (Erstwhile, 2008)
.....Kai Fagaschinski & Michael Thieke, + perechea de vocaliști/chitariști Christof Kurzmann și Magareth Kammerer.
 -The Magic I.D. - Mambo:
https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=J1jK-2o8aDk