luni, 28 septembrie 2015

Jazz proaspăt francez: Yves Rousseau 4-tet („Akasha”), Quatuor IXI și Edward Perraud


Yves Rousseau 4-tet: „Akasha” (Abalone Productions, 2014)

Am ales acest album dintrun filon select de jazz nou francez promovat de casele de discuri Abalone și Quark (titlul n-are nicio legătură cu Akasha Project a lui Barnim Schultze (http://www.discogs.com/artist/49014-Akasha-Project) sau meteoricul grup norvegian Akasha comparat cu Hawkwind și acel album eponim din 1977, material  văzut acum după câteva remasterizări ca o perlă a rockului progresiv scandinav...ceea ce-l poate face subiect potrivit pentru celălalt blog, „VicTim of Special Rock”!).
Contrabasistul lider transpune în această reverie muzicală elementele primordiale: apa, pământul, focul și aerul, ultimul precedat de chintesență acestora, al 5-lea element -eterul, spațiul- adică tocmai semnificația lui „akasha” din limba sanscrită. Régis Huby, Jean-Marc Larché (alto & soprano saxes) și Christophe Marguet (drums) sunt ceilalți coechipieri din cuartetul tot mai sudat, original și coeziv având peste 15 ani de existență, Régis Huby -vioară tenor, electro-acustică și electrică- implicându-se și componistic. Yves & comp cu contrabasul său pe post de vector director a realizat, conform Jazz Magazine, „nu doar cel mai bun album al formulei, ci și un echilibrul constant între senzualitate și abstracție, proiecție de energie și rigoare structurală...o sinteză cvasi-ideală de lirism, rafinament sonor și precizie formală”.
Iată explicația completă a titlului și mesajului în limba lui Baudelaire: o scurtă și interesantă lecție de știință și istoria descoperirilor, plasată pe una dintre coperțile interioare:
„AKASHA,
une évocation
des quatre éléments
Voici plus de deux mille cinq cents
ans, les philosophes grecs fondent les
premières théories des (quatre) éléments,
relayés par les théoriciens chinois du Yin et du
Yang, les philosophes naturalistes de l’Inde ou encore
les alchimistes d’Alexandrie… Ce sont les premières tentatives
de la Raison pour expliquer l’univers, ce qui leur confère un intérêt
majeur dans l’histoire des sciences. Leur influence est profonde et
durable tant dans les disciplines scientifiques et ésotériques que dans les
arts sacrés et profanes qui réutilisent notamment leurs modèles et systèmes
de correspondances, d’analogies, d’oppositions (d’où l’intérêt que la
psychanalyse moderne y porte à son tour). En sanskrit, Akasha signifie éther,
espace, et pour certaines écoles philosophiques indiennes, c’est le cinquième
élément, la «quintessence􀀀 », le substrat qui a la qualité du son, indivisible,
éternel, pénétrant, incorruptible et impérissable.
Pour qu’il existe, il faut qu’il soit entendu…
Carole Amistani”


Și coperțile albumului de studio și aparițiile „live” de promovare oferă un splendid suport vizual muzicii, de aceea importante sunt și aceste detalii „tehnice”:
„Enregistré à la Fabrique (Théâtre 71 / Scène Nationale
de Malakoff) en mai 2014 et mixé en juin 2014 par Sylvain Thévenard
Graphisme : Antebellum
Visuels extraits du spectacle : Patrick Volve”.


                                  Régis Huby, violons ténor électro-acoustique et électrique
                                  Jean-Marc Larché, saxophones alto et soprano
                                  Christophe Marguet, batterie
                                  Yves Rousseau, contrebasse, composition

Omul nr.2 din grup -violonistul Huby- e component și întrun „string quartet”, un fel de Kronos francez aflat și acesta în actualitate cu un nou album pentru care a compus suita inspirată de 4 celebre tablouri ca tribut indirect adus geniului și inovației autorilor respectivelor lucrări:
* Quatuor IXI (feat. Régis Huby, Théo Ceccaldi, Guillaume Roy, Atsushi Sakaï): „Temps Suspendus” (Abalone Productions, 2015)

....Les Tableaux ((Régis Huby):
2- Vincent Van Gogh "La Nuit Etoilée" (07:55)
3- Edvard Munch "Le Cri" (05:28)
4- Jackson Pollock "N°5" (09:23)
5- Mark Rothko "Orange Red Orange" (03:26)
....

Mai adaug acestui set și recomandarea unuia dintre anterioarele albume ale contrabasistului:
Yves Rousseau (contrebasse): „Feés et Gestes” (Cc Production, 2003)
...precum și 3 realizări recente ale unui baterist, toate la aceeași casă Quark, cu o mențiune specială pentru albumul/proiectul din 2012 (din păcate nu la fel de inspirat continuat de recentul Trip 2):
* Edward Perraud Solo: „Préhistoire(s)” (Quark, 2010)
* Edward Perraud (dr, perc): „Synaesthetic Trip” (Quark, 2012)
* Edward Perraud / Synaesthetic Trip 2: „Beyond the Predictable Touch” (Quark, 2015)





miercuri, 16 septembrie 2015

Jerusalem In My Heart și alte delicii muzicale libaneze de la Constellation și Discrepant Records

Fără nici o legătură cu tensionatele evenimente actuale ale refugiaților imigranți în Europa -poate doar ceva mai atent și curios aflând țara de proveniență a autorului- dau întâmplător în urmă cu circa 2 săptămâni de acest proiect al unui libanez stabilit în Canada la Montréal. Vocalist și interpret la tradiționalul buzuk, Radwan Ghazi Moumneh -al cărui nume mi-l aminteam din staff-ul tehnic de producție și inginerie care realizase cele 3 capitole din seria „Coin Coin” de până acum ale saxofonistei Matana Roberts- concepuse inițial JIMH-ul doar ca „live act/audio-visual performance”...dar mai recent, fără a renunța la acest statut al proiectului cu care-și continuă reprezentațiile multimedia, după impactul albumului de studio de debut din 2013 (vezi în recomandările de mai jos) a mai adunat un ciclu de cântece pentru a finaliza recent al 2-lea material discografic, unul și mai expandat și aventuros sonic și vizual:
Jerusalem In My Heart (Radwan Ghazi Moumneh & Charles-André Coderre): „If He Dies, If If If If If If ”(LP/ CD/ DL, Constellation, 2015).



Conceput și înregistrat în ambele sale reședințe din Beirut și Montréal, albumul demolează și reclădește modern conceptual și compozițional, juxtapune original și omagiază teme tradiționale și populare din muzica arabă. O paletă vocal-instrumentală incantatorie plină de emoție și spiritualitate, cu efecte-surpriză, mesaje subliminale critice socio-politice -mai ales în titlurile în limba arabă- și cu o imagerie adecvată creată și expusă de colaboratorul și regizorul canadian Charles-André Coderre, un adept aici al tehnicilor analogice incluzând pelicula foto clasică de 16 mm. Foarte diferit de idiomurile occidentale, totul iese până la final coerent și unitar chiar dacă aranjamentele sunt disparate -ca de ex. în piesa „A Granular Buzuk”, unde vibrația instrumentului tradițional e combinată cu fundalul arpegiatului sintetizator-...și sună ca și cum Radwan G.M. „crează sunetele puternice până la climax fără a le duce spre un țel, le risipește ca și cum ar face alpinism pe un munte fără a-l urca”, cum plastic se exprimă jurnalistul Robin Smith întro cronică a albumului, aici:
http://cokemachineglow.com/records/jerusaleminmyheart-ifhedies-2015/

Participă ca invitați și în contra-partidă la colaborările anterioare saxofoniștii Matana Roberts și Colin Stetson -două nume de bază de la casa canadiană Constellation Records- care aduc elemente de improvizație tipice experimentelor „free” și „noise”, dar protagonistul titular știe permanent când și cum să fluidizeze și să „îndulcească” sound-ul pe tot parcursul până la final: prin solo flaut & voce feminină pe penultima „Ah Ya Mal El Sham” și pe „2asmar”, unde suprapune buzuk-ului său sunetele valurilor mării captate de pe o plajă din Liban. Pe la jumătatea discului (respectiv, prima piesă de pe fața B a LP-ului) este plasată cea mai ritmic-sincopată temă, fără a altera aleanul vocal: „Lau Ridyou Bil Hijaz”.
„Post rock”, „neo-folk” sau „drone”, sunt alți termeni stilistici pe care i-am întâlnit în încercarea descrierii de către critici a acestei interesante muzici poliritmice și flotante care însă, ca mai toate de care mă ocup pe acest blog, sfidează categorisirile.
http://cstrecords.com/new-release-jerusalem-in-my-heart-if-he-dies-if-if-if-if-if-if/
JIMH: „Montréal experimental modern/contemporary Arabic music and audio-visual performance project...an adventurous, scrupulous, impassioned and highly original work of modern contemporary Arabic music".

Recomandări:
* Suuns and Jerusalem In My Heart: „S/T” (2015)
* Jerusalem In My Heart (Radwan Ghazi Moumneh): „Mo7it Al-Mo7it” (Constellation, 2013)

Apropo de muzicieni libanezi, o postare recentă pe Facebook a lui Gabi Burlău din Oradea m-a condus spre o casă interesantă de discuri numită Discrepant. Am descoperit astfel un spectru sonor mai avangardist ce-l are printre personajele centrale pe Johnny Kafta. Odată cu obținerea noului său album eponim în fruntea lui Anti-Vegetarian Orchestra, voi relua probabil subiectul...deocamdată o bună parte a catalogului incluzând mai multe noutăți dintre care la o primă „vedere” aș recomanda „Beach Party...”, Mutamassik și Romperayo.



 http://www.discrepant.net/categories/vinyl-lps
     
* Scrambled Eggs & „A" Trio: „Beach Party at Mirna el Chalouhi” (Johnny Kafta's Kids Menu, 2010)
* Scrambled Eggs and Friends: „S/T” (Johnny Kafta's Kids Menu, 2010)
* Various Artists (Scrambled Eggs, etc): „Golden Beirut: New Sounds from Lebanon” [2011]
* Scrambled Eggs: „Peace is Overrated & War Misunderstood: Demos and Unreleased Tracks 2006 To 2009” (Ruptured, 2010)
*„A" Trio (Lebanon): „Music To Our Ears” (rec. 2010, rel. Al Maslakh, 2012)
*„A" Trio (Mazen Kerbaj: tr, Sharif Sehnaoui: ac. gtr, Raed Yassin: d-bass): „Live In Nickelsdorf” (rec. 2012, rel. Roaratorio, 2014)

* Malayeen (Raed Yassin, Charbel Haber & Khaled Yassine): „S/T” (Annihaya, 2013)
* Mutamassik (aka Giulia Loli): „Symbols Follow” (2015)
* El-Mahdy Jr.: „Ghost Tapes” -EP- [2015]
* Romperayo (Columbia): „S/T” (2015)...."psychedelic cumbia"
* Kink Gong: „Tanzania” [Discrepant, 2015]